diseño: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Esta semana en Plataforma tenemos 3 nuevos concursos interesantes de revisar, son todos internacionales y variados en cuanto a sus condiciones. Puedes revisarlos a continuación: /

Housing Agency of Jamaica Limited

Se ha especulado mucho con respecto al rol estructural que puede llegar a cumplir una planta tan liviana y flexible como el Bambú en la arquitectura, existiendo hasta el momento poca producción fuera de construcciones temporales o de carácter más liviano.

Sin embargo, estamos frente a una especie que desde el punto de vista sustentable ofrece ciertas ventajas para la construcción, dos de ellas son su abundancia y velocidad de crecimiento, alcanzando sorprendentes crecimientos como el de 1mt en 24 horas en algunas subespecies.

Noviembre es el mes de las bienales y festivales de Arquitectura, y esta vez les presentamos el 2do Festival de Diseño y Arquitectura en Neuquén, Argentina, a realizarse el 27 y 28 de Noviembre.

El encuentro contará con la presencia de diseñadores y arquitectos argentinos, entre los que se encuentran el estudio Bormida-Yanzon y el estudio Gabriel Japaz, ambos dedicados a la arquitectura vitivinicola.

El festival girará en torno a 5 charlas, 2 workshops y 1 muestra, las que se llevarán a cabo tanto en el Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén, como en la Universidad de Flores, subsede Comahue.

A contnuación, imágenes de la versión anterior del festival y el cronograma.

A pesar de que muchas veces hemos escrito en Plataforma sobre webs de arquitectura – de las cuales hay multitudes, pues son la natural extensión online del amplio mundo de las publicaciones – esta vez quiero mostrar algunas páginas web de oficinas de arquitectura que me parecen destacables. Esto, como respuesta a un artículo aparecido en el sitio del diario inglés The Guardian, donde el columnista Steve Rose critica – con razón – lo mal diseñadas que son las páginas web de los arquitectos, en general. Además de los problemas en su funcionamiento mismo – dificultad para encontrar contenido, ventanas emergentes, abuso de flash – Rose destaca lo pretensiosas que son muchas veces las webs de las oficinas de arquitectura, en la presentación de sus contenidos, con categorías confusas o conceptualizaciones exageradas. Después de todo, hoy en día, la página web de una oficina es su más segura carta de presentación y portafolio, accesible a cualquiera, en cualquier lugar del mundo. Así es que, después de leer el artículo y revisar los ejemplos que lo respaldaban y le daban razón al columnista – Zaha Hadid, Will Alsop, What Architecture – pensé en mostrar acá lo que considero son buenas páginas web de oficinas de arquitectura. Claridad en los contenidos, abundante información, y actualizaciones razonables, en las páginas después del salto.

Imágenes sugerentes? La ciudad del futuro? Sólo ideas y nada más que eso?. Más que responder a estas preguntas, la instalación de NL Architects en el marco de la Bienal de Venecia 2008 apunta a provocar y generar una opinión en el espectador. Aquí una serie de imágenes desarrolladas por el estudio de Pieter Bannenberg, Walter van Dijk, Kamiel Klaasse y Mark Linnemann.

“Tirana Rocks” es el nombre del proyecto de renovación urbana recientemente adjudicado por los holandeses de MVRDV, el cual se emplazará en la costa del lago Tirana, ubicado en la capital de Albania. El proyecto resultó ganador del concurso convocado por las autoridades de la ciudad de Tirana, entre cuyos principales participantes figuraban estudios como Bolles + Wilson, David Chipperfield Architects y Carlos Ferrater. El impactante diseño ganador de MVRDV propone una serie de edificios enchapados en piedra a modo de rocas gigantes rectangulares simulando la idea de piedras dispersas caidas en el territorio.

Tinker Hatfield es arquitecto y empezó trabajando en Nike diseñando showrooms. Al poco tiempo se volvió diseñador de zapatillas, donde fue uno de los creadores de un clásico: las Air Max. En este video cuenta la influencia de las redes expuestas del Centro Pompidou de Renzo Piano en el diseño de estas zapatillas.

ZARAGOZA BRIDGE PAVILION [ZARAGOZA, ESPAÑA] 2005-2008

Programa: Área de exhibición enfocada en la sustentabilidad acuática, integrando puentes peatonales como puerta de entrada para la Expo Zaragoza 2008. Cliente: Expoagua Zaragoza 2008 Arquitectos: Design Zaha Hadid with Patrik Schumacher Arquitecto Proyectista: Manuela Gatto Equipo de Proyecto: Fabian Hecker Matthias Baer, Federico Dunkelberg, Maria Jose Mendoza, Jose’ Monfa, Marta Rodriguez, Diego Rosales, Guillermo Ruiz, Lucio Santos, Hala Sheikh, Marcela Spadaro, Anat Stern. Consultores: Engineers ARUP Associates Consultores financieros: ARUP Associates / IDOM Artistas: Golan Levin y Zach Liebermann, Christian Moeller Tamaño: Superficie total 6415 m2 Superficie de exhibción: 3915 m2 Puente peatonal: 2500 m2

Fotografías: Fernando Guerra

Desde hace un par de semanas están disponibles las primeras imágenes del proyecto NextGen20. Un proyecto experimental que reunió a 20 destacados arquitectos para proyectar 20 viviendas en la costa nor-este de Taiwan. La excusa; formular tipologías de vivienda de vanguardia para modelar, preservar y mejorar el medioambiente natural y construido. Entre los arquitectos seleccionados se encuentran MVRDV, Graft, Kengo Kuma y Julian De Smedt, junto a otros 10 arquitectos emergentes taiwaneses. El listado de diseños incluye estilos complejos y novedosos como estilos minimalistas modulados para elaborar bioformas. Muchos de estos proyectos los une un objetivo común; integrarse sin problemas con el medioambiente. Los resultados de estos proyectos son fruto de un intenso intercambio cultural y se espera que marquen tendencias en los conceptos de vivienda para el futuro.

El lunes pasado terminó el Salón del Mueble de Milán 2008. En el siguiente post les mostraremos algunos de las marcas y diseñadores que estuvieron presente en la ciudad italiana.

Junto con la muestra que se realizó en la Fiera de Milano, en el barrio de Tortona un gran número de diseñadores exhiben sus trabajos en antiguas industrias, casonas, patios y galerías, creando un circuito en esta parte de la ciudad. Ahí nos encontramos con los trabajos de Tom Dixon y Moooi. Al mismo tiempo en la Triennale di Milano se podían ver algunso diseños de las ultraconocidas marca Vitra y Kartell (esta última con una instalación en los jardines a cargo de Philippe Stark), los ambientes pop de Karim Rashid y una exposición de diseño francés.

Entre el 16 y el 21 de abril se está realizando el ‘Salone Internazionale del Mobile‘ en la Fiera de Milano. Como les mostramos el año pasado, el recinto fue diseñado por el arquitecto italiano Massimiliano Fuksas (para conocer en detalle los pabellones, pincha aquí) y tiene la no despreciable superficie de 400.000m2, donde durante el salón el protagonista indiscutido es el diseño (en todas sus variantes). Este año volvemos a constatar por qué el Salón Internacional del Mueble es uno de los eventos del rubro más importantes del mundo.

Laguna Cejar, Segundo Ejercicio del Workshop Atacama Lab/ 07. Trabajo de Nicolás Sanchez. Foto J. Brantmayer

El año pasado, se desarrolló ATACAMA/ LAB 07, un proyecto de reflexión e intervención sobre el paisaje desde diversas perspectivas en donde participaron artistas, arquitectos, diseñadores, arqueólogos, escritores, científicos e investigadores chilenos y extranjeros.

El proyecto se llevó a cabo en Chile, y fue organizado por INCUBO en colaboración con EARTH WORK LAB, y otras instituciones. Se focalizó principalmente en impulsar un valioso intercambio cultural de todos los agentes antes señalados, mediante conferencias públicas y mesas redondas, terminando con un workshop de diez días en el norte de nuestro país.

INCUBO cree que es de suma importancia revindicar los imaginarios de identidad local y, por lo mismo, problematizar la noción de paisaje chileno desde la intervención artística contemporánea.

Desde hace un tiempo que me vengo preguntando esto… y ahora último, que he escuchado que los arquitectos no debieran de relacionarse a la contingencia, si no dedicarse a diseñar y construir proyectos, tal como lo vienen haciendo desde la época de las pirámides, me vuelve a asaltar la duda: ¿A qué se dedican los arquitectos que año a año salen de las universidades y escuelas de arquitectura? ¿Y a qué debieran de dedicarse?

Hace más de 10 años que se publicó por primera vez el libro S,M,L,XL de la Office for Metropolitan Architecture. El libro de las grandes letras amarillas (y después azules) de REM KOOLHAAS fue por años una suerte de biblia de muchos estudiantes de arquitectura, profesando un perfil neo renacentista del arquitecto capaz de abordar la diversidad de escalas del un proyecto, desde la planificación de una ciudad hasta el diseño de un guardarropa.

La idea detrás de YOO es bastante simple. Vender proyectos inmobiliarios sobrevalorados de la manera mas rápida posible, utilizando la imagen y el magnetismo de la superestrella del diseño Philippe Starck…

…o al menos esa es una manera de verlo.

Otra manera bastante menos despectiva de entender su trabajo tiene que ver con una de las máximas que los mueve y que es la convicción de que el diseño creativo puede agregar valor al desarrollo inmobiliario. Y diseño entendido no sólo como la elección de muebles y del color de las cortinas, sino que en un sentido mas amplio, comenzando con el desarrollo de un concepto, pasando por el diseño arquitectónico, el diseño de interiores y el marketing comunicacional, cubriendo así el proyecto en su totalidad.

Detrás de lo que parece complejo en la naturaleza, suele haber un mecanismo muy simple Shohei Matsukawa

La recopilación de trabajos en Verb Natures, muestra como la naturaleza influye en los proyectos. Pero no es naturaleza entendida como lo verde, si no que como algoritmos, entropía, crecimiento o estructura, que informan a los proyectos y el cómo estos nuevos procesos y formas se llevan a lo real gracias a las herramientas digitales.

A continuación, los índices y tres proyectos representativos del libro: una forma compleja no construida, una forma enfrentada a la construcción y una forma con diversos inputs que adopta herramientas paramétricas.

Desde Milán, para PlataformaArquitectura.

Al entrar al showroom de Artemide uno es recibido por dos monolitos plateados de 2 metros de alto que al detectar la presencia de uno se encienden y tiñen de color todo el espacio del hall de entrada. Luego uno avanza por un pasillo entre medio de las lamparas de Herzog & de Meuron que cuelgan retorcidas como si fueran animales de ciencia ficción y pasas por una serie de espacios iluminados por las Yang de Carlotta de Bevilaqua que por medio de sus tres filtros (RGB) van proyectando distintos tonos de luces programados en un pequeño computador. Para rematar, en el hall principal se exhiben todos los demás modelos que van desde el clásico Tizio, pasando por la reedición de Dalù hasta los mas nuevos y premiados Itis, Talak y One Line.

Esto es Artemide, una empresa fundada por el ingeniero aeronáutico Ernesto Gismondi y el arquitecto Sergio Mazza, empresa que se destaca simplemente por ir un paso mas adelante. Sus diseños son siempre los mas creativos, los mas innovadores y los de mejor calidad.

A continuación algunos de sus últimos diseños:

La historia del diseño de mobiliario tiene un importante capitulo compuesto por el trabajo realizado por algunos de los mas grandes arquitectos de los ultimos tiempos; sin duda, el diseño de estos objetos ha estado siempre en una muy directa relacion con la profesion del arquitecto.

Movimientos como el Arts and Crafts y la Bauhaus, son imagen del interes creativo de donde nacieron algunas de las mas brillantes piezas de diseño, de la mano de personajes como Willian Morris, Charles Mackintosh, Frank Lloyd Wright, Marcel Breuer, Le Corbusier, Arne Jacobsen y muchos otros; piezas iconos y referentes todavia presentes en la evolucion y diseño del mobiliario actual