El Comité Supremo para el Desarrollo y Herencia de Qatar (Catar) ha publicado imágenes del más reciente estadio diseñado para la Copa Mundial de 2022. Localizado en la ciudad de Al Khor, el estadio Al Bayt será rodeado por el nuevo distrito Al Bayt, el cual recibirá locales comerciales y restaurantes, como también senderos para residentes, pistas de ciclismo, equitación y footing.
Anunciado como un concepto totalmente catarí, reflejando la orgullosa historia y cultura de Qatar", el diseño se basa en elbeit al-sha’ar, la tienda de campaña utilizada tradicionalmente por los beduinos -pueblo nómade catarí- lo que se entiende como un símbolo de hospitalidad para los viajeros del desierto.
Bjarke Ingels Group dio a conocer su más reciente -y ciertamente más verde- proyecto residencial 'montañoso' (para ejemplos previos, ver: Mountain Dwelling y 8 House). Aunque todavía se encuentra en desarrollo, Hualien Residences, un complejo turístico costero en Taiwán, consistirá en "franjas [verdes] de landscape" que se asemejan a las montañas. El proyecto -que incorpora senderos peatonales, pistas subterráneas de jogging y un punto de observación- ya ha sido reconocido como finalista en los 2014 MIPIM awards por su uso del diseño para alentar estilos de vida activos y saludables para el complejo residencial, principalmente para los residentes de mayor edad.
El Journal Square de Jersey City pronto alcanzará nuevas alturas, ya que Hollwich Kushner (HWKN) y Handel Architects han comenzado a construir lo que será el edificio más alto de Nueva Jersey: Journal Squared. El proyecto de renovación urbana orientada al tránsito se completará en tres fases; El primero, que agregará 540 unidades residenciales al área, está previsto que se complete a mediados de 2016. Una vez que se complete el proyecto de 2.3 millones de pies cuadrados, tres torres revestidas de paneles de metal dominarán el horizonte, finalmente totalizarán 1.840 unidades y alcanzarán hasta 70 pisos.
La propuesta del Pabellón del Eco 2014 de S-AR stacion-ARquitectura interviene el patio del recinto a partir del concepto "Vacío en el Vacío". Reinterpretando el representativo prisma amarillo del museo del Eco, esta intervención propone un pórtico que soporta una pérgola de madera de cimbra reciclada que corta el patio diagonalmente, misma genera un espacio en constante transformación por el juego que hace el movimiento de la sombra de la pérgola con el recorrido del sol.
Bajo el concepto de "Cuando el muro dejó de ser sólo un muro", la colaboración de MXSI+PAAC (Eslovenia-México) propone la construcción de un muro que se va transformado en el mobiliario del patio del Museo Experimental el Eco para el Pabellón del Eco 2014.
Esta propuesta dirige las posibles actividades al centro del espacio vacío; y por otro lado plantea cubrir la estela y el muro de colindancia del museo con un material reflejante para multiplicar el horizonte perceptible desde el patio.
Curiosamente, este es el segundo diseño de una "icónica" torre antena que hemos visto este mes, puedes revisar también el diseño ganador de Smiljan Radic para la torre antena que va a cambiar el skyline de Santiago de Chile aquí. A continuación les presentamos todas las imágenes y la descripción del diseño ganador del equipo IND + Powerhouse Company.
A partir de la invitación al concurso del Pabellón del Eco 2014, el despacho mexicano CC Arquitectos diseña un pabellón interpretado como un patio extendido para la ciudad, con la creación de un vacío circular al centro del patio del museo, delimitado por vegetación. Reconfigurando y generando un diálogo entre el edificio y la intervención, la propuesta, en su primera intención, fue recuperar el patio como concepto original y servir como detonador social.
Finalizado el 2016, ’Archivo’ será un espacio abierto que albergará una colección de diseño y espacios para programas culturales, ofreciendo una vibrante mezcla de múltiples actividades, con la cuál pretende enriquecer la vida cultural y social de la metrópolis de Ciudad de México.
La oficina Zeller & Moye en colaboración con FR-EE diseñan este exoesqueleto que se abre a su contexto, en donde cada nivel posee una función diferente. Revisa una completa documentación del proyecto después del salto.
A continuación los dejamos con el proyecto para la Galería Patricia Conde, un lugar dedicado a la muestra de fotografía contemporánea, en Ciudad de México. Ubicado en una zona residencial este proyecto alterna el recorrido del visitante entre los lugares de exposición, iluminados a través de tragaluces, con patios exteriores. Su programa contempla una librería, un estudio para artistas, oficinas, espacios multi-usos y una bodega. Revisa a continuación más documentación sobre el proyecto.
Iiyama, Japan. Según los arquitectos, " centros="" culturales="" financiados="" con="" fondos="" públicos="" tienden="" a="" alienarse="" del="" resto="" de="" la="" ciudad="" por="" sus="" típicamente="" grandes="" volúmenes."="" como="" resultado="" ello,="" diseñaron="" "el="" complejo="" ser="" lo="" más="" abierta="" posible="" hacia="" y="" el="" paisaje="" iiyama,="" que="" todo="" saldría="" existir="" en="" armonía.""="" target="_blank">Kengu Kuma & Associates ha presentado su diseño para un pequeño complejo cultural de dos salones y un centro comunitario ubicado en Iiyama, Japón. Según los arquitectos, "los centros culturales financiados con fondos públicos tienden a alienarse del resto de la ciudad por sus grandes volúmenes". Como respuesta a esto, diseñaron "el complejo lo más abierto posible hacia la ciudad y el paisaje, para que todos los elementos y situaciones que lo componen puedan existir en armonía".
BIG ha dado a conocer recientemente los imágenes del nuevo Condominio para el Bahamas Resort, denominado "El panal", y que ha desarrollado junto a los colaboradores HKS y Michael Diggiss Architects. El lujoso Condominio para el Albany Bahamas Resort estará situado en la costa Sur de la nueva Isla Providencia, y ofrecerá departamentos de 3.000 a 8.000 m2, cada uno equipado con una piscina privada y una cocina al aire libre integrada a la estructura hexagonal de la fachada.
La oficina Richard Meier & Partners ha compartido con nosotros el proyecto de las Torres Reforma, un edificio de usos mixtos ubicados en el Paseo Reforma en Ciudad de México.
Para el desarrollo del diseño, la firma ganadora del premio Pritzker se ha asociado con la oficina mexicana de Diametro Arquitectos y se espera que el proyecto este finalizado el 2015.
A continuación los dejamos con el comunicado de prensa y con una completa documentación del diseño.
https://www.archdaily.cl/cl/02-331154/proyecto-torres-reforma-de-richard-meier-and-partners-architects-llp-diametro-arquitectosArchDaily Team
La Escuela m3 de M3H1 Arquitectura, aparece como una respuesta arquitectónica a las necesidades de la fundación Escuela Nueva en las zonas rurales de Colombia. Adoptando las bases de la convocatoria “Premio Corona Pro Hábitat 2013: Escuelas rurales para Colombia”, Escuela m3 se plantea como un proyecto que, mediante ligeras modificaciones, es capaz de adaptarse tanto a las condiciones climáticas como a las producidas por los desastres naturales en las diversas zonas del territorio rural colombiano.
Además, el sistema modular que se presenta permite infinitas posibilidades de implantación, respondiendo así a las necesidades sociales que presenta el entorno y promoviendo la participación de la familia y de la comunidad en su construcción, uso y mantenimiento.
El supermercado se ha convertido en el último eslabón de la denominada “cadena tierra plato”; esta cadena es un proceso lineal y cada vez más alejado del consumidor. Para la nueva tienda de autoservicio Chedraui en la zona de Santa Fe, en la Ciudad de México, Rojkind Arquitectos propone que cerrar la cadena sobre sí misma y traerla a la vista del consumidor abre un espacio para programas educativos e interactivos, para la conexión con los productores locales, y se vuelve un lugar para la comunidad. La propuesta responde al deseo de la compañía de posicionarse en una nueva dirección ofreciendo algo más que sólo comestibles y productos domésticos; se trata de posicionar a la marca en un nuevo segmento de mercado no considerado hasta ahora, reforzar la nueva ruta sustentable que la compañía esta tomando y al mismo tiempo ofrecer una experiencia única al consumidor y ofrecerle un espacio público de vuelta a la ciudad.
Como parte de la intervención que está realizando la oficina Studio V Architecture para reconvertir los almacenes del siglo 19 -ubicados junto al puente de Brooklyn-, en un complejo de 380.000 m2 de oficinas, restaurantes y comercio, Bjarke Ingels Group (BIG) ha dado a conocer el diseño de una plataforma de observación "escalonada y ondulante", que además será capaz de funcionar como un auditorio al aire libre para eventos, convirtiéndose en un hito para el puerto en reconversión.
Diseñada por SZA (Studio za arhitekturu), esta propuesta para el Centro Cultural de Taichunges una estructura espacial compleja. Con una planta de 50 x 50 m, el proyecto logra la autosuficiencia energética a través de un sistema de acordeón vertical que intercala las plantas funcionales con plantas de construcción sostenible. Más imágenes y la descripción de los arquitectos después del salto.
d INKOFF ha compartido con nosotros su propuesta para el concurso de diseño del nuevo "City Cultural Center" en Taiwan. Esta propuesta nace del lugar donde se inserta el proyecto, recordando la huella que dejaron los aterrizajes de las aeronaves como base aérea, configurando dos edificios separados que armonizan, como una mirada de integridad y unidad de un Centro Cultural que reúne a la gente para la educación al más alto nivel.
Más imágenes y la memoria de los arquitectos, a continuación.
El equipo de arquitectura español con sede en Valencia, formado por el fabricante de espheras + Espai MGR + A&G Proyectos y Desarrollos, acaba de proclamarse vencedor del Concurso Internacional de ideas para del nuevo Palacio del Deporte y la Juventud de Kaluga, con un proyecto para una infraestructura deportiva, comercial y hotelera de con una arquitectura de innovación y alta tecnología. El proyecto se explica como una gran flor que se protege del frío de la ciudad de Kaluga y alberga un conjunto de espacios para el deporte, el ocio, el turismo y el descanso. Más imagenes y la descripción de los arquitectos después del salto.
La propuesta para el Centro Cultural Taichung, diseñada por KAMJZ Architects, tiene como principal objetivo el tratamiento y uso de las aguas lluvias; Taiwán recibe una precipitación media anual de 2.500 mm y tiene un clima fuertemente influenciado por el monzón. Por este motivo, los arquitectos desarrollaron el proyecto conjunto "Water Damper Towers", que busca reutilizar el agua de la lluvia a su favor para amortiguar terremotos y configurar programáticamente el edificio.Más imágenes y la descripción del proyecto por los arquitectos, después del salto.
BAT (Bilbao Architectural Team) ha compartido con nosotros su propuesta para el concurso de diseño del Centro Cultural Taichung en Taiwan.El nuevo “City Cultural Center” propuesto nace de la tierra, con la fuerza del mar y las montañas, para mostrar al mundo como es Taichung, configurando una exuberante arquitectura del paisaje capaz de proyectar el nuevo centro cultural a nivel internacional.
Centrándose en la calidad de vida y el trabajo de sus usuarios, la propuesta ganadora para la Oficina de Campus Premier en Kagithane aborda su presencia en medio de la ciudad a través de un fuerte enfoque contextual y urbano. Diseñado por la oficina JDS Architects, el edificio busca interactuar con su entorno y actúar como catalizador de una nueva vida empresarial en Estambul, que promueve la sustentabilidad y la vida en los espacios públicos. Más imágenes y la descripción del proyecto por los arquitectos después del salto.
La firma con sede en Londres, Office for Architectural Culture (OAC), ha completado recientemente el plan maestro y los conceptos arquitectónicos de un prestigioso Museo y Centro Cultural Internacional de Pesca Oceánica en China. El proyecto de 650.000 m2 se encuentra en Tanmen, situado en la isla sureña de Hainan, y tiene por objetivo crear un ámbito donde la nueva arquitectura y los espacios están profundamente arraigados en la cultura del pueblo y el patrimonio. Más imágenes y descripción de los arquitectos a continuación.
Diseñada y dirigida por el arquitecto Marcos Zotes y su estudio UNESTABLE, la instalación Pixel Cloud es el proyecto ganador del concurso Reykjavik Winter Lights Festival 2013, organizado por Höfuðborgarstofa, Orkusalan y el Centro de Diseño de Islandia. La instalación genera una oportunidad para que los islandeses reconsideren el uso y la gestión de los espacios públicos urbanos. Con una situación económica actual que ha dejado un paisaje permanente de andamios obsoletos diseminados por toda la ciudad, esto ha dado lugar a cicatrices urbanas que nos recuerdan la fragilidad de la sociedad actual. Esta instalación se aprovecha de esta condición mediante la transformación de una tradicional estructura de andamios en una instalación de luz y sonido en el centro de la ciudad. Más imágenes y la descripción por los arquitectos a continuación.