2013

En su primera edición de un proyecto mensual, Diacronik Studio presenta Recorrido Fotográfico: Pedro Ramírez Vázquez, el cual tiene como incentivo atraer a arquitectos y apasionados de la fotografía a que conozcan una nueva percepción sobre la obra arquitectónica de este gran arquitecto mexicano dentro del Valle de México. Partiendo de la experiencia de la ciudad es como se desarrollará el recorrido en donde se aprenderá a vivir y a contemplar la arquitectura; así mismo captar, por medio de la fotografía, la belleza de los detalles, las sensaciones y sentimientos que ésta genera.

Más información, después del salto.

Con motivo de celebrar los 40 años de la publicación del libro "La estructura histórica del entorno" de Marina Waisman, texto fundamental de la teoría y la crítica de la arquitectura latinoamericana, se convoca a un workshop de reflexión sobre el pensamiento arquitectónico y en especial desde perspectivas y herramientas locales. En Córdoba, los días 27, 28 y 29 de junio 2013.

La ciudad de Madrid se prepara para una nueva actividad de intervención en el espacio público. Gracias a una colaboración entre la Fundación Enric Miralles, el centro cultural Matadero Madrid y a la Architectural Association Interprofessional Studio (AAIS) de Londres, y enmarcados en el programa Interactions de la Fundación y Flow Fields del AAIS, proponen un workshop de creación de una instalación para realizar un picnic urbano.

Interactions es una serie de talleres organizados por la Fundació Enric Miralles en cooperación con otros programas internacionales de investigación cuyo objetivo es promover interacciones entre programas definidos por dos temas: reunir diseño y construcción en el proceso de trabajo y experi­mentar con materiales naturales y técnicas tradicionales, revelando su potencial para nuevos empleos. Estas investigaciones culminan en la construcción de instalaciones efímeras, prototipos, dispositivos performativos, potenciando las herramientas y la práctica del proyecto arqui­tectónico y del diseño.

Flow Fields del Architectural Association Interprofessional Studio es un  innovador programa de tres semanas  de duración, en el Roca Gallery de Londres. Éste experimenta el flujo entre el cuerpo y el espacio, la forma permeable, la composición de paisajes sonoros en directo, y otras experiencas de carácter multisensorial en una combinación de sonido y movimiento, mediante talleres abiertos y charlas.

De esta unión surge el  Workshop Un picnic urbano en Matadero Madrid.

El próximo miércoles 8 de Mayo se llevará a cabo en el ARCHIVO Diseño y Arquitectura la Conferencia de el arquitecto chileno Eduardo Castillo bajo el contexto de la exposición a inaugurarse el jueves 9 de Mayo: LIGA 09: Sonido Opaco.

Sonido Opaco es el título del proyecto que presenta el arquitecto chileno Eduardo Castillo para LIGA 09. Este proyecto es una pieza robusta de madera que explora la densidad de la masa, de manera que ocupa casi la totalidad de la sala.

Eduardo Castillo comenta: 'Propongo ocupar una sala en opacidad, con una estructura de madera de 2,26 metros de alto. Silenciosa, perfumada y apuntalada, a medio camino entre guarida y remanso para las hordas. Porque no es una obra de arte para ser exhibida, sino más bien, un lugar ocupado con desmesura por una estructura de madera, temporalmente encajada con cuatro cuñas entre tierra y cielo que, como en uno de los cuentos de los Hermanos Grimm, me invita a demostrar la habilidad de convertir la paja en oro.'

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Este viernes 03 de mayo a las 8.30 pm, el presidente de la Unión Internacional de Arquitectos, Albert Dubler, estará presenteen la conferencia: ¿Qué es la UIA hoy en el 2013? en el [CCAU] Centro para la Cultura Arquitectónica y Urbana en Guadalajara, México (Ghilardi 120 entre Juan Manuel y Justo Sierra). La entrada es libre.

El pasado 16 de abril se inauguró la temporada de Artes Visuales en el Centro Cultural Matucana 100, en Santiago. Dentro de las distintas actividades que engloba la programación de esta temporada, encontramos la recomendada exhibición Minimalismo made in Chile. Esta exposición hace una revisión histórica de obras minimalistas realizadas por artistas chilenos, desde los años noventa hasta la actualidad,

Los 16 artistas que con sus obras conforman la muestra son Pablo Rivera, Josefina Guilisasti, Bernardo Oyarzún, Cristián Silva-Avaria, Claudia Missana, Rodrigo Vargas, Cristian Salineros, Isidora Correa, Patricio Vogel, Livia Marín, Nury González, Carolina Illanes, Cristhian Quijada, Rodrigo Galecio, Ricardo Pizarro e Iván Navarro.

El proyecto Minimalismo made in Chile comienza como una investigación promovida por Matucana 100 en torno al arte chileno producido en los últimos veinte años, a través de interrogantes derivados del conceptualismo y la condición colonial en el arte internacional. Con la presente muestra se grita la necesidad de una revisión experimental del arte producido en este contexto, que constantemente retoma y abandona la corriente minimalista. 

Taller “Entre Tierras” se plantea como una experiencia de construcción y voluntariado, un taller marcado por la cooperación entre estudiantes, profesionales y la Asociación de Mujeres Dunamique Femme, para quienes se construirá finalmente un pequeño módulo de venta de sus productos bajo la técnica de los Bloques de Tierra Compactada. El taller está organizado por el Grupo de Trabajo de Senegal de "Arquitectos Sin Fronteras", quienes llevan trabajando 12 años y ven la necesidad de compartir lo aprendido y al mismo tiempo generar un aporte real a la sociedad.

El resultado a obtener es el de mejorar el conocimiento práctico y teórico de los participantes en las tres fases que definen el proyecto de cooperación: identificación y formulación, ejecución y evaluación. Estas tres fases se desarrollarán en tres períodos entre Mayo y Octubre en Madrid y Senegal.

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Hace unos meses compartíamos en Plataforma Arquitectura un texto que reivindicaba una visión positiva de la crisis (en España), como hecho histórico que siempre viene acompañado de una explosión creativa. Los momentos de escasez, necesidad, indignación, estancamiento, traen siempre consigo una revulsión, una actitud de cambio propositiva. [Texto completo aquí]

La ciudad y su espacio público suelen ser generadores, provocadores, testigo y receptores de esta actitud de demanda y expresión creativa. Este fenómeno de escasez-creatividad como causa-consecuencia, es estudiado por Aula Ciutat, en relación a su influencia sobre la Arquitectura como artefacto, la planificación urbana y las políticas de dinamización económica en el entorno construido.

Desde hace aproximadamente una década, la arquitectura nada en las aguas de un nuevo paradigma: La arquitectura sostenible es la discusión y perseverante búsqueda de este siglo XXI, tratando siempre de encontrar la máxima optimización de los recursos. Las nuevas generaciones de estudiantes y arquitectos han nacido ya con esta conciencia, y por ello el constante aprendizaje es clave.

Dentro de esta temática, los días 6, 8, 10,13 y 15 de Mayo de 2013, estudiantes y profesionales de la arquitectura preocupados por la sostenibilidad desde el punto de vista de los materiales eficientes, tienen una nueva cita, en las jornadas que se celebrarán en la ciudad de Granada (España)

Organizadas por La Agencia Provincial de la Energía de Granada en colaboración con varias escuelas de la Universidad de Granada y la organización Arquitectura+Sostenibilidad, las Jornadas Otra Mirada Hacia los Materiales de Construcción buscan promover y fomentar el uso de materiales más sostenibles.

Dentro del llamado Corredor Termal del Paraná, el terreno designado para la implantación del complejo posee una calidad paisajística que por sí sola amerita no solo un diseño que la preserve, sino que además saque el mayor partido y la potencie. La barranca, el río, el verde, no son sólo entorno. Pasan a constituirse en estructurantes del proyecto.

A continuación les mostramos la propuesta ganadora del primer lugar en el concurso, proyecto del equipo de dls.arquitectura .

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Oficialmente lanzado este mes por Strelka Institute for Media Architecture and Design , el Concurso Internacional de Zaryadye Park en Moscú, Rusia desafía a los participantes a desarrollar el concepto de arquitectura y paisajismo que será la base para la creación de un Parque contemporáneo con una alta calidad e infraestructura, que estará abierto al público durante todo el año. Zaryadye es un distrito histórico único en el centro de Moscú, y después de la demolición del hotel Rusia, el sitio ha permanecido abandonado durante más de 6 años. A finales de enero del 2012, el primer ministro y el presidente electo Vladimir Putin proponen convertir esta zona de 130000 metros cuadrados en un parque público multifuncional. La fecha límite de inscripción es el 22 de mayo.
Para obtener más información, visita aquí .

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