Llega la segunda edición de Hello Wood en Argentina, con su distintivo festival de arquitectura y diseño. En la primera edición se hizo un primer contacto, donde se vivió lo que realmente es Hello Wood y se disfrutó de un programa creativo, profesional y social, que busca enseñar a pensar con las manos y a aprender a través de la experiencia.
Diseñado para la V-A-C Foundation, el 'cine callejero ajustable' del arquitecto israelí Omri Revesz descansa ligero junto a un canal de Venecia, en Italia, expandiéndose, contrayéndose, abriéndose y cerrándose a medida que cambia su programa.
Funcionando como un punto de reunión social durante el día y un cine al aire libre por la noche, la estructura fue levantada para el 74° Festival de Cine de Venecia como parte de la exposición de la V-A-C en la Bienal de Arte de Venecia 2017, Construcción de la Fuerza Espacial, una reflexión sobre el centenario de la Revolución Soviética.
Llega la segunda edición de Hello Wood en Argentina, y está en busca de líderes de proyecto: arquitectos, diseñadores o artistas; profesionales en ejercicio o académicos que se sientan inspirados y quieran construir a partir de la nueva temática: nuestro propio CON-TEXTO.
Studio-2, equipo compuesto por los arquitectos chilenos Cristian Soza y Felipe Fuentealba Cabion, se encuentran en la búsqueda del desarrollo de mobiliario único, diferente y duradero, “una búsqueda entre lo conocido y lo por conocer", utilizando materiales comunes con técnicas fuera de lo común, regalándole elegancia y nobleza a cada pieza forjada en sus manos.
En este caso, el estudio ha diseñado una lámpara de lectura llamada Petreo-2 compuesta por madera quemada, hormigón armado y una ampolleta incandescente de carbono.
Diez estudiantes de tercer año de la Universidad de Ciencias Aplicadas Lahti - Instituto de Diseño, crearon soluciones temporales de vida utilizando sólo madera contrachapada y cartón corrugado. Con una fabricación rápida, fácil y de bajo costo -sin utilizar herramientas-, Rehome es una solución práctica frente a los desastres naturales, que dejan a muchas personas desplazadas de sus hogares.
Con el objetivo común en su portafolio por mejorar el paisaje, Camposaz ha diseñado un pabellón de información turística en Roccamonfina, Italia. El pabellón de madera está situado justo al lado de un camino peatonal, con vistas hacia el parque público adyacente y a las montañas cercanas, el hilo conductor del diseño.
Inspirado en el puente autoportante de Leonardo da Vinci, el arquitecto Diego Poblete desarrolló una estructura que se monta en menos de 15 minutos y que según el estudio, podría soportar unos 500 kilos. Centrándose en el objetivo de solucionar problemas de conectividad en localidades rurales Poblete desarrolla un sistema de piezas de madera que se ensamblan entre sí sin usar un solo tornillo, optimizando el uso del recurso y facilitando su construcción:
Con esto podemos facilitar el trayecto de los niños al colegio en sectores rurales, en zonas en donde los tramos son interrumpidos por ríos o quebradas, además, una vez que la estructura haya cumplido su vida útil, las piezas pueden ser fácilmente reemplazadas por otras nuevas, mientras que la madera, al ser un material natural, puede ser reutilizada o reciclada. De esta forma, este puente peatonal es también una solución amigable con el medio ambiente
El proyecto nace del proyecto de título del arquitecto como una pasarela peatonal y en base a módulos que pudieran replicarse para abarcar así tramos mayores, siendo su principal ventaja el nulo uso de clavos ni tornillos, utilizando la tradicional técnica de uniones carpinteras.
Como les contamos hace unos días atrás, este sábado 30 de septiembre se inaugurará en el hall del Museo de Arte Contemporáneo, la exhibición que reinterpreta la Casa Farnsworth del arquitecto Mies van der Rohe, ícono de la arquitectura moderna, bajo el nombre “Home Less is More”.
Tres candidatos al Master de Arquitectura en la Universidad Estatal de Montana -Jonathan Chavez, Kimball Kaiser y Adam Shilling-, ganaron una beca de investigación en el Undergraduate Scholars Program, la que utilizaron para financiar su proyecto de diseño y construcción llamado B.O.B. (Backyard Office Box), un kit de piezas que, cuando se juntan, crean un espacio habitable de 13 m2.
El equipo de diseño, también conocido como Tr3s, quería que su proyecto fuera adaptable a una variedad de sitios y usuarios, pudiendo funcionar como un espacio adicional a proyectos ya existentes o de forma autónoma, a modo de refugio temporal.
¿Son los edificios de concreto realmente un signo de progreso arquitectónico?
Proyectos habitacionales deteriorados, centros comerciales abandonados, y proyectos urbanos a corto plazo, están generalmente condenados al olvido después de haber cumplido su propósito. Su hormigón permanece y se transforma en un recordatorio persistente de lo que alguna vez fue un símbolo de la ambición moderna. Los estadios y sus legados, en particular, están siendo cuestionados y muchos nos preguntamos cómo sus estructuras se reutilizarán después de que los juegos han terminado, ya que sólo algunos pocos estadios olímpicos han logrado reactivaciones exitosas. Con un nuevo enfoque hacia la sostenibilidad, el pabellón Shell Mycelium es parte de un manifiesto crítico hacia las elecciones políticas inconscientes, a través de "edificios vivos, que surgen de la naturaleza y regresan a la naturaleza, como si nunca hubieran existido".
Este pabellón es una colaboración entre BEETLES 3.3 y Yassin Areddia Designs, y ofrece una alternativa al diseño consciente a través de estructuras temporales. Ubicado en el espacio del Proyecto MAP en el Dutch Warehouse, el pabellón fue parte de la Bienal de Kochi Muziris 2016, en India.
El galardonado pabellón chileno de la Expo Milán 2015, diseñado por el arquitecto Cristián Undurraga, desde sus inicios contempló la posibilidad de reutilizar el edificio para ser trasladado a Chile, razón por la cuál se decidió su construcción con una estructura desmontable de madera laminada.
El diseño modular desarrollado por los estudiantes del Departamento de Ciencias de la Arquitectura de la Universidad Ryerson, propone un espacio público para sentarse y relajarse que funciona como una extensión de la acera, apropiándose y otorgando un nuevo significado a los espacios de estacionamiento en la calles de Toronto.
El proyecto, una natural forma ondulada, se construye por una serie de módulos de maderas de Accoya, que permiten un fácil almacenamiento, reutilización y reconfiguración.
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El reconocido arquitecto español Josep Ferrando, académico de la ETSAB y director del estudio Josep Ferrando Arquitectura, fue invitado a participar en el proyecto ochoquebradas, creado por el grupo ochoalcubo, quienes intentan promover la arquitectura en Chile con encargos interesantes e innovadores. En esta oportunidad, como parte de un Plan Maestro en terrenos frente al mar al sur de la ciudad de Los Vilos, región de Coquimbo, el proyecto ochoquebradas busca desarrollar el diseño de casas para lotes individuales y para las comunidades, que armonicen tanto con su entorno geográfico y paisajístico como entre sí, asegurando una arquitectura de calidad a largo plazo.
En Diciembre de 2010, Manuel Peralta Lorca finalizó la obra “Welcome Less is More”, una especie de reconstrucción en madera de la Casa Farnsworth de Mies van der Rohe que instaló al interior de la galería Patricia Ready en Santiago de Chile. A fines de septiembre en Santiago se podrá visitar una nueva versión de esta pieza que será montada en el hall del Museo de Arte Contemporáneo, bajo el nombre "Home Less is More".
En el siguiente relato, el artista nos hace parte de la experiencia vivida en la reinterpretación en madera de un ícono de la arquitectura moderna y cómo un equipo de carpinteros que aceptó sumergirse en los postulados miesianos, fue fundamental para lograr el acometido.
Luego de verse enfrentados a la problemática de la inmigración Haitiana, 17 alumnos del Taller Rigotti + Imboden + García (ayudante) de la Universidad del Desarrollo, comenzaron la construcción 1:1 del pabellón haitiano en Santiago de Chile, en colaboración con el Taller Robles + Concha, quienes se ocuparon del desarrollo del mobiliario. El proyecto nace gracias a la "Experiencia Detonante II: Contacto con la Materia"; actividad que buscaba enfrentar a sus alumnos a las complejidades y posibilidades arquitectónicas que sugiere el trabajo en contacto con el material.
Al mismo tiempo, el taller buscó resolver una problemática real, vinculada a un usuario y lugar específico, tal como se relató en el articulo 'Arquitectura para los sin suelo': Inmigración haitiana en Chile'. Este ejercicio se enmarca en parte del desarrollo del contenido que será expuesto en la XX Bienal de Arquitectura de Chile, Diálogos Impostergables, recogiendo la discusión que el equipo curatorial plantea.
Estados Unidos ha dado el visto bueno a la construcción del edificio en madera más alto del país. Se trata de Framework, un edificio proyectado en el centro de Portland (Oregon) y alcanzará los 39 metros de alto (128 pies), abriendo una nueva era en este tipo de construcciones en madera.
La aprobación por parte de las autoridades es el resultado de una serie de pruebas acústicas, estructurales y contra incendios, todos realizados en 2016. Este estudio preliminar ha demostrado que edificios construido con paneles CLT y Glulam cumplen -y en algunos casos superan- todos los estándares actuales de seguridad contra incendios y vida.
