Eventos arquitectónicos como bienales, festivales urbanos o la Exposición Universal proporcionan un marco para la investigación y la experimentación, permitiendo a los arquitectos mostrar sus visiones en un escenario internacional, con el objetivo de promover la práctica e impulsar la innovación. Las exposiciones mundiales, en particular, permiten que estas líneas de investigación se desarrollen a una escala arquitectónica en lugar de una instalación. Dentro de estas plataformas de intercambio de discursos y conocimientos, la arquitectura temporal se convierte en un medio de comunicación de ideas sobre la arquitectura y la ciudad, sus desafíos y posibles líneas de desarrollo.
Instalación: Las más recientes noticias y obras de arquitectura
Sobre la arquitectura temporal de bienales, festivales y exposiciones mundiales
Kengo Kuma crea una instalación de bambú multisensorial para Milan Design Week
Para Milan Design Week 2021, Kengo Kuma Associates diseñó una instalación de bambú que combina forma, materialidad y música, creando una experiencia multisensorial. Creado en colaboración con el fabricante de dispositivos inteligentes OPPO, Bamboo (竹) Ring: || Tejiendo una sinfonía de ligereza y forma responde al tema de "Conexiones creativas" combinando arquitectura y música, así como artesanía y tecnología.
Higher Atlas / Barkow Leibinger
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Arquitectos: Barkow Leibinger
- Año: 2012
Refugio La Vista Reflejada / Li Hao
Etherea, la instalación de malla de alambre diseñada por Edoardo Tresoldi en Roma
Etherea, la instalación neoclásica de malla de alambre diseñada por Edoardo Tresoldi para el festival de Coachella en 2018, ha sido trasladada a Roma para formar parte de "Back to Nature", una exposición curada por Costantino d'Orazio. La gran escultura transparente dialogará con los árboles del Parco dei Daini, en Villa Borghese, donde se emplazará hasta el 13 de diciembre de 2020.
Edoardo Tresoldi presenta Opera, una instalación permanente de malla de alambre en Italia
Edoardo Tresoldi ha inaugurado una instalación permanente en el paseo marítimo de Reggio Calabria, en Italia, titulada Opera. Encargada por la Municipalidad local y la Ciudad Metropolitana, la intervención de arte público “fue creada para celebrar la relación contemplativa entre el lugar y el ser humano a través del lenguaje de la arquitectura clásica y la transparencia de la Materia Ausente”.
Instalación en plaza italiana busca reactivar los espacios públicos respetando el distanciamiento
Mientras los arquitectos de todo el mundo reimaginan cómo serán los espacios públicos del futuro tras la pandemia por el nuevo coronavirus (COVID-19), el estudio de arquitectura italiano Caret Studio ha proyectado y materializado una instalación denominada "StoDistante". Buscando reconciliar a las personas con el exterior y fomentando la reapertura de estos espacios de forma segura, respetando las medidas de distanciamiento social, Caret Studio creó una instalación temporal que refleja nuestra situación actual.
"Ciudadanos de la Tierra" una instalación sobre la frontera México-Estados Unidos por Marc Thorpe
Ciudadanos de la Tierra es una propuesta conceptual de Marc Thorpe Design para la ciudad de Marfa, Texas. Ubicada a 32 km de la ciudad –en la frontera de México y los Estados Unidos– la instalación tiene como objetivo "cuestionar el valor de las fronteras internacionales en el contexto del siglo XXI".
Asif Khan diseña portales de fibra de carbono para la entrada a la Expo 2020 Dubai
El estudio Asif Khan ha presentado imágenes de su primera intervención para el ámbito público de Expo 2020 Dubai. Desde el 20 de octubre de 2020 hasta el 10 de abril de 2021, The World Expo tendrá tres majestuosos portales de entrada para recibir a visitantes de todo el mundo.
Intervención lúdica de diseño urbano invita a detenerse y jugar en Nueva York
Lateral Office, un estudio de diseño experimental canadiense que intersecta arquitectura, paisaje y urbanismo, en asociación con CS Design, instaló 12 balancines en Garment District en Nueva York. Titulada Impulse, la intervención urbana se mantuvo vigente hasta el 31 de enero de 2020.
Pabellón de malla de alambre y corcho inspirado en ruinas reflexiona sobre la arquitectura efímera
Creado por Studio Studio Studio, el nuevo laboratorio interdisciplinario fundado por Edoardo Tresoldi, Gharfa es un pabellón ubicado en Riyadh, Arabia Saudita. La instalación experimental es parte del proyecto creativo temporal Diriyah Oasis, diseñado y curado por el estudio Designlab Experience, con sede en Dubai.
"Geometry of light": una intervención multimedia en la Casa Farnsworth
"Geometry of light", es una intervención multimedia de Luftwerk en colaboración con Iker Gil, expuesta en octubre, durante la tercera edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago, en la Casa Farnsworth en Plano, Illinois.
Malla metálica con piedras locales forma una ruina a cielo abierto
Simbiosi es una instalación arquitectónica inaugurada recientemente en el parque de esculturas Arte Sella, en el Valle del Trentino, Italia, que investiga la relación entre el hombre y la naturaleza. Esta obra de arte, diseñada por Edoardo Tresoldi específicamente para el lugar, combina la transparencia de una estructura tridimensional conformada por una malla metálica, con la materialidad de las piedras locales.
Estas estructuras representan datos estadísticos sobre el estado actual del medio ambiente y el cambio climático
Los arquitectos y diseñadores, al igual que todos los ciudadanos, tienen la responsabilidad de participar en las conversaciones globales sobre las cuestiones ambientales. Su poder, sin embargo, reside en el hecho de que son capaces de generar un impacto real a través de las decisiones conscientes que toman con sus proyectos, tales como la implementación de materiales sustentables en sus construcciones o la transmisión de mensajes contundentes por medio de sus obras de arte.
Para arrojar luz sobre la actual crisis climática, la artista Alicja Biala y el arquitecto Iwo Borkowicz han creado "Totemy", una serie de esculturas de 9 metros de altura que traducen el estado actual del medio ambiente transformándolo en una experiencia arquitectónica inmersiva.
La segunda vida de los pabellones de arquitectura después de Serpentine Gallery
Si la señal más segura del inicio del verano en Londres es la aparición de un nuevo pabellón frente al Serpentine Gallery, entonces quizás sea justo decir que el verano termina una vez que se desmontan. Las instalaciones han ganado importancia desde su edición inaugural el año 2000, actuando como una especie de declaración exclusiva de honor y talento para aquellos elegidos para construir allí. Arquitectos anteriores incluyen Zaha Hadid, Rem Koolhaas y Olafur Eliasson.
Laberinto vidriado en el parque / Robert Morris
- Año: 2014
Instalación "La playa y el Tiempo" / gru.a
- Área: 1000 m²