En junio del 2016, el Ministerio de Cultura a través de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Cusco (DDC-Cusco), convocó al concurso arquitectónico para el Centro Cultural de Cusco, Perú. El encargo contemplaba tres zonas; el complejo cultural, la plaza de la cultura y la sede técnica administrativa con los servicios correspondientes. El área del terreno a considerar era de 8 800 metros cuadrados. Asimismo, el director Daniel Maraví Vega Centeno señaló "este espacio debe concebirse bajo una línea arquitectónica sobria, contemporánea y funcional, acorde a las tendencias actuales de la arquitectura que sintonice con el legado en piedra de la ciudad". El proyecto ganador del concurso fue diseñado por los arquitectos Roberto Riofrío y Jaime Sarmiento.
Zaha Hadid Architects ha ganado un concurso para diseñar el Centro de Administración del Urban Heritage Museum en Al-Diriyah, Arabia Saudita. El centro será la oficina central del Heritage Museum, una institución educacional fundada para preservar los sitios escogidos como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCo tanto en Al-Diriyah como en el valle de Wadi Hanifah.
El proyecto de nuevo centro cultural Pedro de Osma realizado por Gómez Platero Arquitectos, con asesoría local de Shell Arquitectos, obtuvo el tercer lugar del concurso lanzado meses atrás. Este concurso buscaba consolidar una zona monumental de Barranco a través de un eje cultural que compenetre el nuevo centro cultural y el existente museo Pedro de Osma, generando espacio público y reforzando la identidad peruana a través del arte y la historia. Conoce el proyecto a continuación.
Hace unos meses se lanzó la convocatoria al concurso de ideas arquitectónicas para diseñar el nuevo Centro Cultural de Cusco "Wiñay Ayni Marka" convocado por la Dirección Desconcentrada de Cultura de Cusco. Se presentaron 34 propuestas entre las que el jurado -conformado por Ignacio Borrego Gómez Pallete, Oscar Borasino Peschiera, Sonia Herrera Delgado, Ronald Peralta Tamayo y Juan Antonio Silva del Carpio- escogió a los tres primeros lugares y tres menciones honrosas. El proyecto considera un terreno de 8000 m². El programa incluía oficinas administrativas de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Cusco.
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Balneario de piscinas naturales. Image Cortesía de Arquitectura Caliente
Durante la semana del 8 al 12 de Agosto se desarrolló el segundo workshop LC50 en la ciudad chilena de Valparaíso, dirigido por el arquitecto español José Luis Vallejo (Ecosistema Urbano). Este workshop forma parte de las actividades que componen el ciclo "WLC50, la dimensión humana de la arquitectura", homenaje reflexivo y propositivo a la obra de Le Corbusier, organizado por el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Chile y financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.
Esta instancia docente es una actividad de alcance nacional donde estudiantes, académicos y oficinas locales, seleccionadas de cinco ciudades de Chile piensan y elaboran en una semana, propuestas arquitectónicas para cada uno de sus contextos y problemáticas particulares. Valparaíso coincidió esa misma semana con el Workshop que se realizó en Santiago y concluyó en dependencias de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Técnica Federico Santa María, el mediodía del sábado 13, con la presentación de 10 proyectos de arquitectura, donde cada equipo repensó los espacios de intervención, abordando temáticas de borde costero, consolidación urbana y ocupación de quebradas, todos puntos neurálgicos y contingencias de la ciudad puerto patrimonial.
En septiembre cumple su primer año la ampliación del Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) en el sector de Ciudad del Río. Tras su apertura, consolidación y adaptación a los nuevos públicos, el proyecto otorgado a Ctrl-G (Colombia) y a 51-1 Arquitectos (Perú), se posicionó rápidamente como un referente cultural para la ciudad, con miras en el fortalecimiento artístico y cultural de un entorno industrial. Mediante la integración del espacio público al edificio, la contribución a escala urbana es quizás su mayor ganancia.
La ampliación consistió en la extensión del espacio público hacia el interior del edificio y la exteriorización de los espacios dispuestos para la exhibiciones de arte, producto de una simultánea apertura hacia el parque lineal y la avenida Las Vegas. Inspirados en la disposición de los sectores informales, donde la superposición de volúmenes son vinculados por medio de escaleras y terrazas, se implementaron conceptos de flexibilidad, sentido común y cariño, valores necesarios para un edificio público, según explica 51-1 Arquitectos.
Llegar caminando a la Población Quebrada Márquez (Valparaíso, 1949) permite encontrarse con su magnitud ante la medida y la proporción del cuerpo. Su llegada es con contemplación y demora; una pausa en la trama urbana que permite identificar micro-zonas barriales. Caminando desde el plan de Valparaíso hacia calle Márquez, las ventanas de negocios y el bullicio del comercio van desapareciendo y convirtiéndose en murmullos, y a medida que se sube el cerro, se cae en la cuenta de la lejanía del sector comercial, para entrar a un espacio puramente residencial.
Los edificios cobran tamaño, con alturas que cobijan al habitante entre bordes y muros que direccionan el paso de quienes transitan. El cuerpo de quién viene de arriba, desde el cerro, se identifica desde la lejanía. Hay un sentido de pertenencia con el lugar otorgado por la holgura de la subida.
¿Qué tienen en común Frederic Chopin, Alexander Calder y las montañas Bear Tooth en Montana? Un largo día de verano en el Centro de las Artes Tippet Rise busca hacer que las conexiones sean audibles, visibles, tangibles.
Fundada por los filántropos y artistas Cathy y Peter Halstead e inaugurado en junio de 2016, Tippet Rise comenzó como, y en gran medida sigue siendo, un rancho de trabajo. Se extiende a lo largo de 4,6 hectáreas de colinas y mesetas aluviales del suroeste. Al oeste se levantan las cumbres nevadas de las montañas de diente del oso. Hacia el este, colinas dan paso a praderas doradas que se extienden hasta el horizonte.
En este paisaje privilegiado, los Halsteads y su equipo han insertado estratégicamente enormes esculturas al aire libre, algunas de Alexander Calder, Mark di Suvero y Stephen Talasnik, además de tres obras encargadas especialmente al estudio de arquitectura español Ensamble Studio. Y escondido en una pequeña depresión cerca de la entrada del masivo rancho, el Granero Olivier certificado como LEED Platinum sirve como campamento base para los visitantes y una sala de conciertos con tecnología de punta.
Diseñado en su proyecto de título por Rafaela Olivares Vidal (Universidad Diego Portales), la propuesta 'Regeneración del paisaje de las quebradas de Valparaíso' es una de los diez ganadoras de la más reciente edición del Concurso Nacional de Proyectos de Título 2016 (CNPT 2016), organizado por Grupo Arquitectura Caliente (GAC).
Emplazada en Valparaíso (Chile), la propuesta universitaria ofrece una planificación unitaria de las quebradas de la ciudad costera "como el método por el cual se podría llegar a recuperar y regenerar su valor ecológico, integrándolas al proceso inevitable de expansión urbana".
En colaboración con Rockwell Group, la oficina Diller Scofidio + Renfro ha presentado una nueva animación de 'The Shed' (conocida anteriormemnte como 'The Culture Shed'), un centro cultural convertible diseñado para Hudson Yards, un proyecto de remodelación urbana que sobrepasará el millón de metros cuadrados en Nueva York.
Una vez finalizada su construcción, el edificio alcanzará los 170.000 pies cuadrados (casi 15.800 metros cuadrados) con espacios para exhibiciones, instalaciones, conciertos y todo tipo de producciones culturales. En el video que acompaña este artículo, puedes ver cómo 'The Shed' alberga un amplio abanico programático.
El encargo del concurso invitaba a diseñar un nuevo eje de gestión cultural en armonía con el Museo Pedro de Osma, ampliando el espacio público y generando un nuevo hito para la ciudad. Desde su fundación, la institución se ha establecido como un referente en la conservación y exhibición de arte virreinal en Latinoamérica, mientras que la colección de don Pedro de Osma Gildemeister representa un testimonio tangible de la historia del mestizaje que sustenta la identidad nacional del Perú.
Luego de recibir propuestas de Javier Artadi, Barclay&Crousse, Llosa y Cortegana, Llona-Zamora, Estudio Gomez Platero, Javier Sanchez Arquitectos, 511 Arquitectos, entre otros, el jurado ha seleccionado a Nómena Arquitectura + Jaime Lecca como los ganadores de la competencia. Conoce la propuesta ganadora a continuación.
https://www.archdaily.cl/cl/792498/nomena-arquitectos-gana-concurso-para-disenar-el-centro-cultural-comercial-y-hotel-fundacion-pedro-de-osmaArchDaily Team
La propuesta de George Batzios Architects para el Centro Cultural Konaki Averof en Grecia utiliza un enfoque sostenible para revivir un sitio profundamente histórico. El diseño entrelaza elementos de la arquitectura y la agricultura para reparar una estructura existente con referencia a las llanuras de Tesalia. La nueva arquitectura recrea los revestimientos de paja, regenerando el "envoltorio de oro" que definió a la zona en el siglo 19.
Colegio de Arquitectos de Chile tiene el agrado de invitarlo al primer evento oficial de la XX Bienal de Arquitectura chilena “Identidad y Futuro”, en su 40° aniversario. Luis Felipe Vera Benítez, quien resultó el ganador de la Curatoría junto a su equipo, harán una presentación de los contenidos que inspiran este festival ciudadano, que nuevamente se realizará en el Parque Cultural de Valparaíso en octubre del 2017.
Palenque Cultural Tambillo es un centro cultural dedicado a apoyar las tradiciones artísticas del pueblo afro ecuatoriano de Tambillo, y es nacionalmente conocido por el grupo de marimba y danza 'Incrustados en el Mangar'. Este grupo promueve el vínculo intergeneracional de transmisión oral e historia de la marimba del pueblo de Tambillo, entregando a los niños y jóvenes un lugar seguro donde desarrollar una identidad basada en los saberes ancestrales de su herencia cultural.
https://www.archdaily.cl/cl/790636/palenque-cultural-tambillo-al-rescate-de-las-tradiciones-artisticas-del-pueblo-afro-ecuatoriano-de-tambilloArchDaily Team
El Colegio de Arquitectos de Chile a través de su Directorio Nacional, su Delegación Regional de Valparaíso y el Comité de Patrimonio de la misma Institución, ha querido manifestar a nivel nacional su preocupación por la situación de Valparaíso, respecto a dos proyectos públicos que involucran a la Empresa Portuaria estatal (EPV): el Mall Barón y el Terminal 2.
El tema que convoca es el Informe de Impacto Patrimonial encargado por el Gobierno de Chile a través de la DIBAM al experto colombiano Juan Luis Isaza, cuyos resultados debieron hacerse públicos en enero pasado y aún se desconocen. Con esto, argumenta el Colegio de Arquitectos, se estaría vulnerando repetidamente la Ley de Transparencia N°20.285 sobre acceso a la información pública y con ello, retrasando la posibilidad de conocer los impactos que cada uno de estos proyectos tendrían sobre la ciudad patrimonial y que no fueron considerados debidamente en sus diseños.
El lunes 25 de abril recién pasado el Colegio de Arquitectos, informó a través de una carta abierta, de la dimensión de esta problemática a la Presidenta Michelle Bachelet, haciendo un llamado, como máxima autoridad de la Nación, para que facilite la transparencia que corresponde a este informe. Los dejamos a continuación con el comunicado, que demanda entre otras cosas, canalizar la necesidad imperiosa y extraordinaria de ajustar los diseños para así evitar en todo lo posible, la depreciación y el deterioro progresivo de la zona patrimonial UNESCO de Valparaíso.
https://www.archdaily.cl/cl/786732/colegio-de-arquitectos-de-chile-presenta-carta-a-presidenta-bachelet-por-situacion-en-valparaisoPola Mora
.jpg?1472670105 "© Rene Montaño Zambrano, Daniela Fuentes Caro, Solanyeth Barra Abarzúa")
