El arquitecto irlandés Shane de Blacam ha sido galardonado con el Premio de Arquitectura de la Real Academia 2023 en reconocimiento a su compromiso con la creación de espacios comunales y la artesanía y detalle de sus proyectos. En 1976, De Blacam cofundó el despacho de arquitectura de Blacam and Meagher junto a John Meagher, estableciendo una práctica colectiva enfocada en la cuidadosa integración de materiales locales y la creación de espacios cómodos para las personas. Cada año, la Real Academia de Londres otorga premios a individuos o prácticas colectivas cuyo cuerpo de trabajo ha tenido un impacto significativo y positivo en la sociedad.
Las intersecciones de autopistas han evolucionado de infraestructuras importantes que ayudan a distribuir el tráfico a hitos únicos que definen ciudades. A medida que múltiples redes de carreteras abrazan y forman esculturas distintivas, estas intersecciones de carreteras van desde conexiones de puentes individuales y rotondas hasta numerosos intercambios. Giran, doblan, se enroscan y se envuelven alrededor de terrenos dispersos, vegetación o estructuras existentes en un intento de transferir viajeros de una carretera a otra. Sin embargo, también crean un momento de cierre, formando áreas parcialmente delimitadas y una sensación de espacio. Estos espacios podrían considerarse liminales y de transición, sin una tipología fija que pueda albergarse. Pero ese carácter difuso llama a ideas de intervención urbana para interrumpir la noción de lo que pueden ser estos espacios. Pueden readaptarse de esculturas dominadas por los automóviles en lugares más amigables para los seres humanos y reintegrarse como esquemas extendidos de la arquitectura de la ciudad.
El Cairo, la vibrante capital de Egipto, es una síntesis única de arquitectura histórica y contemporánea. Siendo una de las ciudades más pobladas de África, esta aglomeración urbana bulliciosa tiene una larga y rica historia, y alberga a casi 20 millones de personas. Además de las infames Grandes Pirámides de Giza y la Esfinge, que han atraído a turistas durante tantos años, la ciudad ha sido un crisol de culturas, historias y entornos construidos por igual.
La ciudad de El Cairo ha sido testigo de muchas épocas diferentes, cada una caracterizada por estilos arquitectónicos únicos. Después de los antiguos egipcios, el período islámico vio el surgimiento de edificios icónicos como la Mezquita de Ibn Tulun y la Mezquita del Sultán Hassan. Estos fueron seguidos por el período mameluco, durante el cual se construyeron estructuras como la Mezquita de Al Rifai y la Mezquita Madrasa del Sultán Barquq, que ostentaban exquisitas esculturas de piedra, imponentes minaretes e intrincados motivos decorativos. La era otomana trajo sus propios hitos, incluyendo la Mezquita de Muhammad Ali y la Ciudadela de AlQalaa. A finales del siglo XIX y en el siglo XX, El Cairo experimentó una afluencia de estilos arquitectónicos europeos debido a las influencias coloniales. Esto resultó en la construcción de estructuras destacadas como la Ópera de El Cairo y la Torre de El Cairo.
Los avances en tecnología han allanado el camino para un enfoque revolucionario en la arquitectura, uno que involucra la capacidad de respuesta y el movimiento. Este concepto llamado "arquitectura cinética" permite que los edificios se adapten dinámicamente a su entorno en constante cambio. Hasta el día de hoy, los principios cinéticos se aplican comúnmente para mejorar la sostenibilidad ambiental de los edificios, especialmente a través de las fachadas. Sin embargo, la arquitectura cinética también tiene el potencial de impactar el entorno construido en otros aspectos. En los espacios públicos, la arquitectura cinética tiene un gran potencial, presentando oportunidades para hacerlos más accesibles, inclusivos y amigables para los usuarios. La introducción de elementos cinéticos en los espacios públicos desafía las suposiciones arraigadas sobre la arquitectura como un arreglo pasivo, inaugurando una nueva era de entornos urbanos interactivos y atractivos.
La Real Academia ha galardonado a Shane de Blacam en los Royal Academy Architecture Awards este 2023 y con ello a los finalistas del Premio Royal Academy Dorfman, un galardón que premia la arquitectura de todo el mundo mirando hacia el futuro de la arquitectura y la práctica arquitectónica. Los finalistas son COMUNAL (México), Taller Gabriela Carrillo (México), H Arquitectes (España) y Tropical Space (Vietnam).
Desde el punto de vista proyectual, la integración y conexión de los diferentes espacios de las viviendas protagoniza desde hace un tiempo la escena arquitectónica contemporánea ante la necesidad de lograr el máximo aprovechamiento posible en ambientes cada vez más reducidos. Careciendo de muros divisores o cerramientos y aplicando materialidades diversas en solados, equipamientos e instalaciones, los baños suelen integrarse con los dormitorios aportando una sensación de amplitud en armonía con el diseño interior definido dentro de estos espacios.
The Economist Intelligence Unit (EIU) presentó una nueva edición de su Índice Global de Habitabilidad anunciando las mejores ciudades del mundo para vivir en 2023. Viena ha liderado el ranking en cuatro de los últimos cinco años, gracias a su estabilidad, riqueza cultural y oferta de entretenimiento, así como a su confiable infraestructura. Copenhague, en Dinamarca, se mantuvo en el segundo puesto, mientras que Melbourne y Sídney ocuparon el tercer y cuarto lugar respectivamente. Estas ciudades solían estar constantemente presentes en las posiciones de liderazgo en el pasado, antes de la pandemia.
¿Cuál es la situación en Latinoamérica? Buenos Aires se destacó una vez más como la principal ciudad para vivir en América Latina. En el caso de Santiago de Chile, recuperó el segundo lugar que tenía pre-estallido social, y ahora Montevideo, en Uruguay, ocupó el tercer puesto. Seguida con una muy buena puntuación se encuentra la ciudad de San Juan, en Puerto Rico. Por otro lado, entre las rankeadas con muy baja puntuación en la región se encuentran Caracas en Venezuela, Aguascalientes en México y Ciudad de Guatemala.
Cortesía de David Butler | Marmalade Lane Cohousing development
El Día Internacional de las Cooperativas es una celebración del movimiento cooperativo, que tiene lugar anualmente el primer sábado de julio. En 1992, la Asamblea General de las Naciones Unidas lo estableció como un día nacional, celebrando el movimiento cooperativo a nivel mundial a través de temas anuales. Este movimiento se trata de una asociación enfocada en alcanzar objetivos comunes y abordar las necesidades colectivas comunales. Las cooperativas creen en el desarrollo comunitario en su esencia, priorizando a las personas y apoyando a las comunidades locales para mejorar su bienestar. Además, los modelos de co-living que se han adaptado a partir de él tuvieron un gran éxito en las últimas décadas, proporcionando una forma de vivienda social rentable. De esta manera, la estructura cooperativa redefine cómo las personas viven, trabajan, juegan y colaboran siendo el tema de este año, "Cooperativas: Socios para el desarrollo sostenible acelerado".
En la medida en que los principios cooperativos continúan siendo inyectados en los entornos construidos actualmente, el concepto ha creado diferentes modelos de viviendas cooperativas, dando lugar al co-living. Durante los últimos años, diversos premios europeos establecidos han celebrado el co-living junto a estudios de arquitectura y desarrolladores de todo el mundo que también han diseñado diferentes ejemplos en base al concepto. Los artículos y proyectos seleccionados en el presente artículo abordan lo que significa vivir en comunidad, trabajar de forma conjunta y formar comunidades saludables en esta época.
Daniel Libeskind (n. 1946, Lodz, Polonia) estudió arquitectura en Cooper Union en Nueva York, graduándose en 1970, y obtuvo su título de postgrado de la Universidad de Essex en Inglaterra en 1972. Mientras seguía una carrera docente, ganó el concurso internacional de 1989 para diseñar el Museo Judío en Berlín antes de realizar un solo edificio. Luego se mudó allí con su esposa Nina para establecer una práctica y se dedicó durante la siguiente década a completar el museo que abrió en 2001. El proyecto llevó a una serie de encargos de otros museos que exploraban nociones como la memoria y la historia en la arquitectura.
Las puertas y ventanas han experimentado pocos cambios desde su concepción original. Son elementos destinados a satisfacer la necesidad básica del ser humano de disfrutar de la luz solar, permitir la circulación de aire en espacios cerrados y facilitar el desplazamiento dentro de ellos, con el propósito de vivir de manera confortable. Por ello su papel en la vida diaria es tanto constante como crucial. A pesar de que su función principal permanece sin cambios, las puertas y ventanas como componentes arquitectónicos siguen cumpliendo el rol de separar espacios, posibilitando la entrada de luz, objetos y paisajes, manteniendo en gran medida su estructura original. No obstante, ha habido avances en los materiales utilizados en su fabricación y en las prestaciones técnicas que ofrecen.
En el contexto actual, el minimalismo se ha convertido en una tendencia que busca simplificar hacia lo esencial, dejando su huella en la arquitectura actual, incluyendo las ventanas y puertas contemporáneas. Este enfoque estilizado, caracterizado por la eliminación de elementos innecesarios para un correcto funcionamiento, se ha vuelto prominente en diversos países. En ese sentido, los sistemas de ventanas y puertas Strugal han logrado avances significativos en la construcción de elementos arquitectónicos mediante el desarrollo tecnológico en procesos de fabricación y diseño de nuevos productos. Estos avances se reflejan en diversas aplicaciones en fachadas y patios interiores, utilizando ventanas y puertas corredizas.
https://www.archdaily.cl/cl/1002328/minimalismo-dinamico-ventanas-y-puertas-deslizantes-en-6-edificios-de-espanaEnrique Tovar
Un entorno árido se refiere a regiones específicas caracterizadas por una grave falta de agua disponible y condiciones extremadamente secas. Más específicamente, las regiones áridas por definición reciben menos de 25 centímetros de lluvia al año. En la inmensa vastedad de los ambientes áridos, donde los climas extremos presentan desafíos significativos, el papel del agua en la arquitectura adquiere una nueva dimensión.
Durante siglos, arquitectos y diseñadores que tratan con paisajes desérticos severos y la necesidad vital del agua han inventado técnicas, tecnologías y nuevas estructuras. Además, se han creado muchos enfoques creativos para aprovechar, recolectar y enfriar agua en ambientes áridos.
El Concejo de la Ciudad de Oulu ha aprobado la propuesta de restauración de AALTOSIILO por Skene Catling de la Peña. La estructura de hormigón será restaurada y reimaginada como un espacio de exhibición y presentaciones multimedia, así como un "Tar Bar". El silo de 525 metros cuadrados solía ser utilizado para almacenar astillas de madera y ahora se convertirá en un punto de comunicación digitalizado para conectar el edificio con su entorno. Cerca de su centenario, la propuesta tiene como objetivo al menos duplicar su vida útil.
Bajo los títulos de Optimismo e Inestabilidad, el puntaje del índice global de este año ha vuelto a los días previos a la pandemia de Covid-19, destacando que el mundo se ha recuperado por completo de ella. Clasificando las condiciones de vida en 173 ciudades en base a la estabilidad, la atención médica, la cultura y el medio ambiente, la educación y la infraestructura, la encuesta sugiere que hoy en día, "la vida en las ciudades se encuentra un poco mejor que en cualquier momento de los últimos 15 años", aunque las puntuaciones de Estabilidad bajaron en promedio en 2023, debido a los enfrentamientos mundiales, las interrupciones políticas, las protestas sociales, la inflación y las guerras.
Mecanoo, en colaboración con Meng Architects y Lola Landscape, ha sido seleccionado como el ganador del concurso internacional de diseño para el diseño del Valle Científico de Shenzhen Guangming. El objetivo del proyecto es crear una instalación de investigación e innovación que también sea atractiva para un público más amplio, al mismo tiempo que esté integrada y coexista con el entorno natural circundante. El proyecto incluye un área de aproximadamente 1.2 kilómetros cuadrados ubicada en un lugar estratégico para servir a la comunidad científica más grande, desde Guangdong hasta Hong Kong y Macao.
Primer Premio. Image Cortesía de Lesch Alfaro Arquitectos
El Municipio de la ciudad de San Fernando del Valle de Catamarca encargó la organización del Concurso Nacional de Ideas de Anteproyecto para el Parque Ambiental Sur a la Unión de Arquitectos de Catamarca, aspirando a reunir ideas innovadoras con el fin de crear el primer parque urbano carbono neutral de la provincia.
"Peripheral Cartographies", Laura Hurley; "Valter", Dinko Jelecevic; "Eden Archipelago", María de la O Molina Pérez-Tomé. Image Cortesía de Fundació Mies van der Rohe
En el marco de los eventos colaterales de la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Bienal de Venecia, Creative Europe y la Fundació Mies van der Rohe han dado a conocer los ganadores del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2023 dentro de la categoría Talento Joven. Junto a una serie de debates, la ceremonia de premiación tuvo lugar en el Palazzo Michiel de Venecia.
En el centro de El Cairo, el río Nilo, una de las vías fluviales más emblemáticas del mundo, ha marcado el destino de la civilización durante miles de años. El río Nilo es un recurso natural esencial para el árido Egipto. A lo largo de la historia del país, ha sido considerado fuente de vida y fertilidad en sus crecidas anuales, aportando riqueza a las tierras circundantes. En la edición de este año de la Bienal de Arquitectura de Venecia, el Pabellón de Egipto "NiLab" se centró en explorar esta fuente de agua y sus efectos en el entorno construido.
Los datos del uso global del agua no son alentadores y el proceso de construcción tiene una gran participación en su consumo. Era hora de pensar sobre cómo reducir este impacto. La necesidad de diseñar edificios que no precisen agua nos brindó una oportunidad única para explorar alternativas innovadoras y sostenibles que minimicen o incluso eliminen por completo el uso del agua en la construcción.
Capilla de Notre Dame du Haut en Ronchamp. Imagen vía Maxpixel
Hace cien años, en 1923, se publicó en la revista "L'Esprit Nouveau" "Vers une Architecture" de Le Corbusier. La polémica colección de ensayos escritos por el maestro modernista sirvió como manifiesto para el desarrollo de la arquitectura moderna, influenciando a generaciones de arquitectos y provocando polémicas sobre los principios propuestos de diseño arquitectónico. El libro aboga por la belleza de los diseños industriales simplificados, como los de aviones, automóviles o barcos; propone una forma completamente diferente de construir ciudades, favoreciendo torres altas y delgadas rodeadas de abundante vegetación, e introduce los 5 principios de diseño moderno de Le Corbusier.
Ahora, un siglo después, estas teorías se han convertido en parte de la educación de cada arquitecto, pero también son altamente controvertidas. Algunos críticos argumentan que el enfoque rígido, especialmente en relación con los principios de planificación urbana, no logra involucrar los matices culturales y contextuales de diferentes comunidades, lo que lleva a entornos urbanos alienantes. Aún así, el legado de Le Corbusier es significativo, sirviendo como un punto de referencia constante para los arquitectos al explorar el equilibrio entre funcionalidad, estética, simbolismo e impacto social de sus diseños.
Foodscapes: el Pabellón de España para la Bienal de Arquitectura de Venecia 2023, curado por Manuel Ocaña y Eduardo Castillo-Vinuesa, explora el contexto agro-arquitectónico español para abordar cuestiones de alcance global. Analiza el pasado y el presente de los sistemas alimentarios y las arquitecturas que los construyen para mirar hacia el futuro y preguntarse por otros posibles modelos que sean capaces de alimentar al mundo sin devorar el planeta.
https://www.archdaily.cl/cl/1003256/foodscapes-un-viaje-a-las-arquitecturas-que-alimentan-al-mundoArchDaily Team
En el sur de Burkina Faso, compartiendo fronteras con el norte de Ghana, se encuentra Tiébélé, un pequeño pueblo que exhibe patrones fractales de edificios circulares y rectangulares, que albergan a uno de los grupos étnicos más antiguos de África Occidental: la tribu Kassena. Con casas vernáculas que datan del siglo XV, los edificios del pueblo tienen un carácter distintivo gracias a sus paredes pintadas llenas de símbolos. Es una arquitectura de decoración de paredes en la que la comunidad utiliza su envoltura de construcción como lienzo para formas geométricas y símbolos del folklore local, expresando la historia y el patrimonio único de la cultura. Esta arquitectura es el producto de una forma única de colaboración comunal, en la que todos los hombres y mujeres de la comunidad tienen la tarea de contribuir a la construcción y acabado de cualquier casa nueva. Esta práctica sirve como punto de transmisión de la cultura Kassena a través de generaciones.
El teatro se compone de múltiples elementos que ayudan a completar el concepto que se quiere transmitir. Uno de ellos es la escenografía, la cual se integra por diversos objetos y técnicas que ayudan a generar una atmósfera de acuerdo al universo narrativo. En una entrevista realizada por Erika Malo, Jorge Ballina, un escenógrafo mexicano, menciona que la ambientación no sólo es un recurso visual para los espectadores, también ayuda a los actores a tomar la piel del personaje para transmitir de manera eficaz el mensaje deseado.
La 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia, inaugurada el 20 de mayo, está siendo una auténtica representación de su temática: "El laboratorio del futuro" presentado por la curadora principal Lesley Lokko, invitaba a “arquitectos y profesionales de un campo ampliado de disciplinas creativas a extraer ejemplos de sus prácticas contemporáneas que trazaran un camino para que la audiencia avance, imaginando para ellos mismos lo que el futuro puede deparar”.
Desde el Pabellón de Chile, con la curaduría de Gonzalo Carrasco, Alejandro Beals y Loreto Lyon (Beals Lyon Arquitectos), la propuesta fue "Ecologías en movimiento". La exhibición presenta los desafíos actuales en torno a la reparación y la restauración ecológica con el estudio de los procesos de recuperación del suelo con semillas endémicas.
https://www.archdaily.cl/cl/1003159/ecologias-en-movimiento-el-futuro-no-solo-se-va-a-construir-sino-que-se-va-a-sembrar-y-plantarArchDaily Team
