El ex arquitecto Yannick Martin, quien anteriormente confinó a un cubo las casas más famosas de la historia de la arquitectura, es un diseñador gráfico que explora líneas y formas geométricas para examinar el lenguaje del diagrama. Al fragmentar formas simples, Martin busca ofrecer nuevas formas de ver un ícono tan común y omnipresente que, para la mayoría, se puede pasar por alto el gran potencial y la variedad de su aplicación.

+ 4

Steven Holl Architects, en colaboración con Art-group Kamen, han sido seleccionados como los ganadores de un concurso internacional para diseñar un nuevo desarrollo residencial de uso mixto en el distrito de Tushino de Moscú, Rusia, superando las propuestas de Fuksas Architecture, Zaha Hadid Architects , Mad Global, y Tsimailo, Lyashenko & Partners.

Compuesto por viviendas, espacios sociales e instalaciones educativas, el diseño del complejo se inspira en su sitio histórico, un antiguo campo de aviación paracaidista. En respuesta, Steven Holl Architects propuso una tipología de construcción completamente nueva, "Parachute Hybrids", que "combina estructuras residenciales de barras y losas con programación suplementaria suspendida en secciones superiores como paracaídas congelados en el cielo".

+ 3

+ 11

La escalera es un elemento fundamental para la comunicación de los espacios en la arquitectura. Más allá de su funcionalidad, en algunos proyectos las escaleras se han convertido en un objeto escultórico, representando una oportunidad para los arquitectos de realizar creativas formas espaciales que animen y activen en el espacio construido. A continuación, presentamos las 15 increíbles escaleras registradas por fotógrafos como Patricia Parinejad, José Campos y Brigida González.

Ubicado frente al Walt Disney Concert Hall en Los Angeles, Gehry Partners ha revelado nuevas imágenes del futuro Grand Avenue Project, emplazado en la calle homónima y cuya construcción finalizaría el segundo semestre de 2018.

El proyecto conocido también como The Grand ofrecerá espacio comercial, viviendas y equipamiento destinado al ocio. Junto con la sala de conciertos, el complejo está concebido para transformar la calle en un distrito de entretenimiento completo, que pueda cerrarse para uso peatonal. El edificio también permitirá proyectar imágenes y videos en la resplandeciente fachada de su famoso vecino.

+ 1

La semana pasada marcó la apertura del primer funicular de Canadá en el centro de Edmonton, un elevador inclinado mecanizado por cable con el objetivo de hacer más accesible el espacio verde más grande de la ciudad.

Financiado públicamente, el proyecto de $ 24 millones incluye el 100 Street Funicular para transportar ayudas de movilidad, cochecitos y bicicletas, así como una generosa escalera para caminar, correr y descansar. Los bloques de concreto están dispersos por los 170 escalones desde un paseo en la parte inferior. Los visitantes pueden caminar a lo largo del paseo hasta un mirador o subir las escaleras o el funicular hasta el mirador elevado para tener una vista extensa del valle del río.

+ 6

El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, invitó a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar un Proyecto de Vivienda Unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online. Conoce los mejores trabajos:

Studio Gang ha presentado un nuevo diseño en Estados Unidos. Se trata del plan maestro del California College of the Arts (CCA) en San Francisco, que unificará las dependencias repartidas en esta ciudad y Oakland.

Los conceptos de diseño apuntan a convertirse en un "modelo altamente sostenible para el futuro de las prácticas creativas", organizando programas en niveles superiores e inferiores para fomentar la interacción y la ósmosis interdepartamental.

A pesar de 3 años de re-diseño y participación comunitaria, las propuestas de BIG para el nuevo Plan Maestro del Campus Institucional del Smithsonian en Washington, D.C. han sido recibidas con escepticismo por la Comisión de Bellas Artes, una de dos agencias federales a cargo del proyecto.

La arquitectura es conocida por ser una de las carreras universitarias más caras en relación a los gastos cotidianos, al nivel de otras disciplinas como el diseño, las artes plásticas, la odontología y la medicina. El adrenalínico ritmo de taller obliga a sus estudiantes a presentar sus proyectos a través de planimetrías, renders y/o fotomontajes impresos, sumando en la mayoría de los casos maquetas de estudio o modelos a escala de buena factura, dependiendo de la importancia de la entrega. Todo esto genera un costo extra que parece estar ya asumido como natural por los profesores, estudiantes y la comunidad en general.

Si no tienes la suerte de haber nacido en un país donde la educación superior es gratuita, o al menos donde existen buenos sistemas y becas de apoyo, el financiamiento de este gasto extraordinario (pero constante) se vuelve agobiante y debe salir del bolsillo de los mismos estudiantes. Apoyados por sus padres –en el mejor de los casos–, u obligados a trabajar paralelamente para generar ingresos, muchos alumnos se ven forzados a cumplir con una exigencia normalizada que podría encontrar otras maneras de abordarse. 

El área de comunicaciones del Teatro Regional del BioBío ha compartido con nosotros una serie de fotos que muestran el proceso de pruebas de luz y color para la próxima apertura del recinto, la cual se realizará tentativamente entre el 1 y el 6 de marzo de 2018 en Concepción, Chile.

Conceptualizado por Smiljan Radic, Eduardo Castillo y Gabriela Medrano como una 'lámpara urbana' que busca potenciar la relación entre la ciudad y la ribera del río BioBío, el edificio de 10 mil metros cuadrados viene a llenar el vacío dejado por la pérdida del antiguo Teatro Concepción, ubicado en la intersección de las calles Barros Arana y Orompello, espacio que fue reemplazado por un centro comercial.

La compañía japonesa Triad ha lanzado al mercado una nueva serie de block de notas llamado Omoshiro Block —traducido vagamente como "bloque interesante"—, que a medida que vas sacando sus hojas, se revela una obra arquitectónica.

Sin revelar sorpresa a primera vista, cada block de notas es cortado en láser para reproducir el modelo 3D de alguna de las obras más emblemáticas de Japón, como el Templo Kiyomizudera de Kioto, el Templo de Asakusa y la Torre de Tokio.

+ 8

Autoridades de Londres han divulgado nuevas imágenes que revelan cómo será su skyline en 2026, después que finalice la construcción de 13 obras en el distrito financiero de la ciudad.

+ 2

En la descripción de Zaha Hadid Architectos de su Biblioteca y Centro de Aprendizaje en la Universidad de Economía de Viena, describen el exterior del edificio como "un espacio caracterizado por dos elementos de colores contrastantes que se separan por una junta de vidrio: refugio y sombra". Por esa razón, el edificio fue un tema perfecto para el arquitecto y fotógrafo Edwin Seda, quien dice que estar fascinado por el efecto que crea la luz en los edificios. "El diseño se hizo para trabajar con luz natural pero nunca la controla del todo", dice Seda. "Por lo tanto, este conjunto de imágenes explora la luz como un medio para la transformación arquitectónica, una especie de cuarta dimensión que solo se materializa una vez que se completa el edificio y las estaciones comienzan a cambiar".

El conjunto de fotos de Seda captura la Biblioteca y el Centro de aprendizaje a lo largo del día: desde el día cuando los claroscuros se distinguen notoriamente, al atardecer cuando un lado del edificio está más cerca del tono naranja que del blanco o negro planeado por los arquitectos; luego, a la noche, cuando las luces internas del edificio aportan una dinámica completamente diferente a la composición del edificio. Sigue leyendo para ver el conjunto completo de imágenes.

+ 4

Aunque son fotografías contemporáneas amateur, no nos quedemos con la simple vista, miremos más allá. Estos “falsos  cerros” esconden huacas que –hayan sido centros ceremoniales, complejos administrativos o depósitos de alimentos– nos dejan como mensaje ese develar de capa tras capa, donde se van descubriendo distintas etapas de la historia y las formas de vida de nuestros antepasados prehispánicos, brindando una forma de asombrarnos al ver debajo de las superposiciones del tiempo. Las huacas nos enseñan a ver con mayor amplitud y perspectiva.

Como es tradición, la compañía digital TripAdvisor entregó los resultados de los Travelers' Choice 2018, certamen cuyos premios son definidos por los millones de comentarios publicados en el sitio web, midiendo "el incremento interanual en las calificaciones positivas de comentarios de viajeros", explica la empresa. Asimismo, son ciudades que también "han experimentado un aumento en el tráfico de búsqueda y el interés de los usuarios por reservar" alojamiento en ellas.

Según Brooke Ferencsik, director de comunicaciones de TripAdvisor, las ciudades elegidas comparten el hecho que "todos tienen excelentes alojamientos, maravillosos restaurantes y atracciones excepcionales para cada presupuesto de viaje".

En el caso de Sudamérica, seis países forman parte del listado de este año. A continuación, conoce las diez ciudades elegidas por los usuarios de TripAdvisor:

Bucaramanga está situada a 959 metros de altura sobre el nivel del mar, sobre una meseta de la Cordillera Oriental de Colombia. Está integrada por 17 comunas con 528.575 habitantes y su área metropolitana cuenta con más de 1.141.700 habitantes. En los últimos 30 años ha perdido sistemáticamente su espacio público debido al abandono, descuido, crecimiento urbano desmesurado y a la falta de implementación de acciones políticas coordinadas y de planeamiento que generen herramientas de comunicación directas entre los habitantes, técnicos de las instituciones públicas, académicos y representantes del sector privado.

El proyecto estratégico “Espacio público: la piel de la Democracia”, es un conjunto de iniciativas que fueron diseñadas por el equipo de gobierno de Bucaramanga —manifestado en el actual plan de desarrollo de la ciudad—, bajo la búsqueda de la reconfiguración y renovación de los espacios públicos municipales, iniciativa de la Alcaldía de Bucaramanga para el período 2016-2019.

Ayer se dio inicio en Chillán al foro ciudadano denominado “Paisaje Moderno, Territorios en transformación”, encuentro que mediante diferentes acciones en la ciudad, busca reflexionar en torno a su patrimonio arquitectónico y cultural.

Para esto, se han escogido 3 lugares principales donde se desarrollarán todas las actividades del evento. Estos son: El Teatro Municipal, La Escuela México y el emblemático edificio de la Copelec, ícono de la arquitectura moderna chilena.

Organizado por INTBAU y el Premio Rafael Manzano de Nueva Arquitectura Tradicional, la más reciente edición de la Escuela de Verano de Arquitectura Tradicional centró su trabajo en el Valle de Baztán (Navarra, España). En ella se estudió la construcción, la arquitectura y el urbanismo tradicionales con el fin de producir un manual para la conservación y la nueva construcción tradicional en la zona. El dibujo a mano y la toma de datos de edificios fueron además la principal actividad desarrollada por los estudiantes que participaron en esta edición.

Aunque el ámbito de actuación se extendía a todo el Valle del Baztán, el grueso del estudio se llevó a cabo en Amaiur, localidad que acogió al grupo durante aquellas dos semanas. Articulada en torno al ramal del Camino de Santiago que la atraviesa, su trama urbana se configura prácticamente como un desarrollo lineal. A lo largo de este eje, se despliega toda la riqueza, diversidad y versatilidad de su tradición arquitectónica, todo un muestrario de soluciones de diversas épocas, adaptándose sin perder nunca su esencia a múltiples modas y funciones. De esta manera, se procedió a estudiar toda la arquitectura del núcleo urbano, desde el detalle hasta su estructura urbana.

+ 15

Videos

Nuestra profesión como arquitectos es un eterno debate sobre los factores que impactan nuestra labor y cómo nuestro trabajo puede afectar al mundo que habitamos. Como presidente del Foro de Arquitectos Jóvenes AIA, estoy profundamente consciente de los problemas a los que enfrenta la siguiente generación de líderes: modelos de prácticas ineficaces que conducen a trabajar en exceso con salarios bajos y un equipo insatisfecho. Es común escuchar constantemente sobre lo necesario de cambiar la forma en que operan las empresas para retener el talento y crecer exitosamente.

En octubre, la AIA celebró su primer Practice Innovation Lab, buscando desarrollar nuevos modelos de práctica para elevar el valor de los arquitectos y los servicios que brindan a sus clientes con el objetivo de provocar un nuevo debate que podría desafiar el status quo en la empresa. Se formaron diez equipos de seis con la intención de crear 10 nuevos modelos de práctica innovadores que serían lanzados, al estilo "Shark Tank", después de un maratón de un día. Luego, los asistentes votaron sobre el modelo de mejores prácticas para el Premio People's Choice. Entre los 10 lanzamientos, hubo cinco temas principales que surgieron del Practice Innovation Lab, que se analizan con más detalle a continuación:

En 13 años la firma danesa BIG se ha convertido en ícono de la arquitectura espectacular y su fundador, Bjarke Ingels, en el starchitect más popular del firmamento arquitectónico. No obstante, la firma ha sido fuertemente criticada por lo que, según algunos críticos, han denominado "infantilización de la arquitectura", debido a sus obras como íconos aislados, pregnantes y fotogénicos.

Con motivo de su más reciente visita a España, la periodista española Anatxu Zabalbeascoa conversó con Ingels sobre el impacto de la oficina danesa en la arquitectura y cómo se mueve en la cuerda floja entre "proyectos rompedores para el mundo de los poderosos [y] otra cara para la gente que no está contenta con los modelos arquitectónicos existentes".

Ya está en marcha 'Trenzando', un centro cultural itinerante diseñado por la arquitecta Daniela Gutiérrez, construido a partir de containers que busca aportar a la descentralización, activando y recorriendo las redes ferroviarias del norte, centro y sur del país. 'Trenzando' permitirá llevar hasta localidades no metropolitanas productos y actividades que promueven el desarrollo cultural y tecnológico, tales como talleres, exposiciones, seminarios, capacitaciones, laboratorios, espectáculos artísticos, talleres de cine, entre otros.

Tras ganar las elecciones el pasado 16 de noviembre, Lluís Comerón Graupera asume hoy el cargo del Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España (CSCAE) durante el periodo 2018- 2021. Fundado en 1931, el CSCAE es el organismo que reúne a todos los Colegios para la consecución y defensa del interés común general de la Arquitectura y sus profesionales. Además es el máximo órgano de representación de los Colegios y de la profesión ante la Administración Estatal y los organismos internacionales.

Según reseña CSCAE, Comerón Graupera es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB), docente asociado en (ETSAB) y codirector en la Escuela del Vallés (ETSAV), posee su propio estudio donde ha desarrollado una práctica profesional diversa, tanto para administraciones públicas como para el sector privado.

Sin lugar a dudas la infografía presentada por La Nación, "Buenos Aires, en construcción: las obras que transformarán la ciudad", evidencia próximos e importantes cambios en la ciudad portuaria.

Como señala el artículo, mientras avanzan los proyectos surge una pregunta clave: ¿son adecuados estos diseños para una ciudad del futuro? 

La Facultad de Arquitectura y Arte de la Universidad del Desarrollo realizó actividades en el marco de la Experiencia Detonante II ' Contacto con la materia', que se lleva a cabo tres veces en la carrera y cuyo fin es introducir a los futuros arquitectos en cada ciclo curricular. En cada uno de los ejercicios se aproximó a los alumnos a la construcción y diseño de objetos en una escala real. Por un lado, el Workshop “Mesa” estuvo dirigido por la destacada oficina Grupo Talca, con los arquitectos Rordigo Sheward y Martín del Solar, mientras que la EDII "Mástil" estuvo dirigida por los profesores Yanko Bugueño y Diego Martínez junto a la ayudante Magdalena Gallegos.