Halloween. Un día plagado de fantasmas, ghouls y duendes. Históricamente, en Halloween, muchos creían que los espíritus podían regresar al mundo terrenal. En esta espantosa ocasión, destacamos fantasmas del más allá que han ingresado en el reino arquitectónico. Abajo, 13 proyectos infernales y sus contrapartes sobrenaturales. Desliza hacia abajo si te atreves.
.jpg?1540932376)
Posiblemente, todos los arquitectos nos hemos preguntado alguna vez cómo se llevan a la realidad las formas fluidas pero complejas de la arquitectura de Zaha Hadid Architects. Y es interesante ver cómo una idea conceptual inicial –probablemente dibujada a través de un boceto rápido– se materializa en dibujos planimétricos precisos y detallados.
Hemos recopilado una serie de detalles constructivos de 9 proyectos desarrollados por Zaha Hadid Architects que nos entregan una idea de su estilo y enfoque distintivo, y que nos muestran que, con ingenio y experiencia, no hay formas imposibles de construir.
¿Quién no se ha desesperado con la urgencia de ir al baño fuera de la comodidad del hogar? Diversos arquitectos han experimentado con propuestas que abordan estas estresantes situaciones, abordando la eficiencia de los baños públicos a partir de sus instalaciones sanitarias, la distribución espacial y principalmente, la privacidad y el confort.
Estas variaciones las podemos evidenciar en las planimetrias de numerosos ejemplos publicados en nuestro sitio, donde seleccionamos casos que pueden ayudarte en tu próximo diseño.
No es fácil encontrar teoría sobre la materialización de maquetas constructivas: un práctico modelo para analizar y comunicar la organización de los elementos materiales que a su vez aborda un particular proceso; no solo permite establecer lógicas, detectar y modificar ciertos aspectos claves del proyecto sino abordar los procedimientos ejecutivos propios de la construcción en obra.
A la par de las representaciones planas de escantillones, el desarrollo de lo constructivo por sus características suele quedar relegado para las últimas instancias del proceso de diseño, pero es entonces cuando identificamos que corresponde a una pertinente etapa para alcanzar un conveniente desarrollo operativo.
En la búsqueda de aproximarnos a la representación y utilidad de las maquetas constructivas, los invitamos a revisar una serie de diferentes ejemplos:
Clasificar a los arquitectos y arquitectas, o bien, el simple hecho de pensar que cualquier lista o selección sería exhaustiva y o aplicaría para todos los gustos individuales de cada amante de la arquitectura, podría tratarse de una tarea sin sentido.
Sin embargo, a medida que nos alejamos de la búsqueda de inspiración de los grandes maestros o de un pequeño grupo de empresas contemporáneas estudiadas en programas académicos, es importante destacar los trabajos que nosotros, como editores de ArchDaily, consideramos particularmente valiosos.
De los miles de arquitectos cuyos proyectos han sido seleccionados para ser publicados en nuestro sitio, ocasionalmente notamos firmas cuyo trabajo se destaca: ya sea que destacándose el innovador enfoque en su práctica, el papel que desempeñan al contribuir a sus comunidades locales, nos entusiasma mostrar su trabajo como un ejemplo para que otros puedan desafiar el status quo.
Domótica = Domus ('casa' en latín) + Autónomo ('que se gobierna a sí mismo' en griego)
Como su nombre lo indica, la domótica permite que una vivienda pueda funcionar de manera inteligente, respondiendo a los requerimientos y necesidades de sus usuarios a través de sistemas automatizados que mejoren la habitabilidad y el confort de sus espacios, aumentando su seguridad y potenciando a largo plazo el ahorro de energía y dinero.
Utilizando sensores, sistemas motorizados, tecnologías inalámbricas y la integración directa con teléfonos celulares o tablet, la domótica ha llegado para quedarse, y la puedes integrar en tus proyectos de arquitectura –desde su etapa inicial– a través de diferentes sistemas automatizados. ¿Cómo hacerlo? Revisa una serie de soluciones clasificadas por sus beneficios: ahorro energético, confort, accesibilidad y seguridad.
Este artículo se publicó originalmente en Common Edge como "Cómo el dibujo diario rápido devuelve la humanidad a la arquitectura." (How the Quick Daily Drawing Puts Humanity Back Into Architecture)
El arquitecto Frank Harmon tiene un habito diario: trata de hacer un dibujo a mano alzada todos los días. No les dedica mucho tiempo. Alrededor de cinco minutos. Estos breves episodios de representación tienen el efecto de atrapar un rayo en una botella o, como dijo Virginia Woolf una vez sobre la importancia de escribir todos los días, "batir la red sobre la mariposa del momento". Para capturar estos momentos, debes ser rápido. El minuto se mueve. Los dibujos de Harmon se sienten sueltos, borrosos en los bordes. Sientes su duración de cinco minutos.
Durante los últimos viajes que realizamos como equipo editorial a Rusia –en ciudades como Moscú, Kaliningrado, Belgorod e incluso Grozni, la capital de la República de Chechenia– documentamos los sutiles exteriores en colores pastel que se encuentran en las ciudades del país más grande del mundo. Desde edificios de estilo neoclásicos, modernos y brutalistas, hasta espacios públicos e intraestructura urbana como metros, puentes y plazas, los colores pasteles se destacan como parte esencial de su identidad. Revisa, a continuación, una pequeña selección de imágenes urbanas a color pastel.
En septiembre lanzamos en Colombia la tercera edición de nuestra convocatoria para que arquitectas y arquitectos postularan sus tesis de grado (tal como son conocidos los proyectos de final de carrera). En esta edición, la convocatoria recibió 94 proyectos de más de 10 ciudades y 22 universidades de todo el país, aumentando en un 34% las propuestas recibidas respecto a 2017.
Tras una exhaustiva evaluación, 6 tesis de grado fueron elegidas ganadoras por parte de nuestro jurado editorial (Fabián Dejtiar, Mónica Arellano, José Tomás Franco y Nicolás Valencia). Obras construidas, investigaciones históricas y planes maestros son parte de nuestra selección: desde un prototipo residencial rural hasta una acabada investigación sobre el Edificio de Renta, popular formato residencial bogotano entre los años 40 y 70.
Asimismo, por primera vez incluimos un jurado externo de alto nivel que se encargó de elegir el proyecto Gran Ganador 2018. El jurado estuvo integrado por Lina Toro (Madrid), Carlos Cano (OPUS, Medellín) y Jorge Noreña (Ruta 4, Pereira). "Si bien la arquitectura requiere rigor, dedicación y habilidades comunicativas, también requiere consolidar vínculos con el urbanismo y el paisaje, igualmente con profesiones que hacen viables las ideas transformadoras", comenta Cano en la evaluación del jurado.
En Santa Cruz de la Sierra, más de 150 estudiantes de 15 países dieron inicio al Encuentro Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura ELEA 2018, organizado por la Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA) junto al IBEA (Integración Boliviana de Estudiantes de Arquitectura). Como ya es tradición, se unieron fuerzas con distintas entidades públicas y privadas, colectivos de arquitectura, talleristas, docentes y miembros de la sociedad civil para pensar, diseñar y construir en los más diversos puntos de la ciudad bajo el tema "¿crisis de identidad?".
La propuesta Jardín Botánico Mirador La Cocha de los estudiantes Germán López, María Echeverry y Julián Villescas se adjudicó el segundo lugar en la novena edición del concurso de diseño en acero para estudiantes de arquitectura en Colombia (Alacero Colombia), cuyo tema de este año fue un pabellón invernadero para un parque botánico.
Bajo el mismo concepto estructural, el proyecto se divide entre bloques —edificio de acceso, anillo de circulación y pabellones invernaderos— busca constituirse como "un espacio de alto valor educativo e investigativo que busca promover la preservación y conservación de especies botánicas representativas y en estado de amenaza" en el departamento colombiano de Nariño.
En las últimas décadas la arquitectura y las profesiones relacionadas con el entorno construido han mantenido una actitud autista, que las ha separado de conversaciones relevantes, e impedido identificar oportunidades y nuevos territorios que conquistar. El futuro requerirá líderes con una visión amplia y renovadora de nuestro campo: hombres y mujeres líderes con la agudeza y las habilidades para identificar problemas reales provenientes en un espectro de campos más amplio que hasta ahora, capaces de transformarlos en oportunidades de negocio innovadoras, con capacidad de impacto y que conecten mejor con la sociedad, generando más valor.
La omnipresencia de la tecnología, la presión demográfica, el crecimiento urbano exponencial o las diversas amenazas ambientales están transformando cómo planeamos, entendemos e interactuamos con el espacio: en definitiva nuestro modo de vivir. Para afrontar este panorama debemos evolucionar más rápido que nuestro contexto. Los profesionales de la arquitectura y el diseño contamos con un talento excepcional como grupo. Tenemos capacidad para pensar en sistemas, combinamos de forma natural los enfoques creativos y propositivos con una buena capacidad analítica, y somos capaces de integrar factores muy dispares en una visión a largo plazo, lo cual nos convierte en buenos estrategas. Aprovechar este talento desde una perspectiva profesional mucho más amplia no significa olvidar el rol que hemos desempeñado tradicionalmente, pero requiere cuestionar el status-quo: como si de un árbol se tratase, cuanto más alto pretendamos llegar, más profundas deberán ser nuestras raíces.
Recordar las siguientes ideas puede servir como guía relevante en este interesante trabajo de redefinición:
Las bienales de arquitectura son una muestra de la producción en la profesión a nivel local, regional o global. En el mundo existen muchas y gracias a ellas se puede conocer lo mejor del trabajo que hacemos los arquitectos. En el Perú constituye un evento que, auspiciado por el Colegio de Arquitectos, es una oportunidad para reunir promociones y generaciones así como intercambiar ideas y experiencias.
Reflexionando sobre la diversidad del modo en que se viene organizando los últimos años y la impresión general que me dejan sus resultados escribo estas líneas como una propuesta para que nuestro gremio establezca un modo de celebrar este evento, trascendiendo el punto de vista de las directivas nacionales o regionales que puedan estar al frente.
La serie chilena Proyecto Habitar se sumerge en la intimidad de las casas para explorar la realidad de la vivienda en Chile. Dividida en 9 capítulos donde se exploran una serie de temas relacionados a la vivienda, los directores Joaquín Mora y Verónica Wüst apuntan a abrir una discusión. “Creo que es importante que comencemos a preguntarnos cómo estamos viviendo y cómo queremos vivir", reflexiona Mora.
En su etapa de rodaje, los realizadores exploraron diversas alternativas para ganarse la confianza de los protagonistas y poder narrar cómo viven sus espacios. "En el proceso de trabajar en equipo nace la posibilidad y curiosidad de emplear distintos tipos de formatos para darle espacio a la búsqueda", comenta Wüst.
¿Cómo construir fachadas ligeras y modulares con un aspecto rústico y monolítico?
Compuesto de cemento, celulosa y materiales minerales, el fibrocemento nos permite revestir muros de manera liviana, no combustible y resistente a la lluvia, generando al mismo tiempo fachadas con texturas, colores y tonos variables. Sus paneles son fácilmente manejables y perforables, y pueden configurar fachadas ventiladas al instalarse con un cierta separación del muro posterior. Revisa, a continuación, 9 proyectos que han utilizado inteligentemente el fibrocemento como el material principal de sus fachadas.
La madera es uno de los materiales constructivos más antiguos de la arquitectura. Es versátil, puede ser empleada en soluciones estructurales, revestimientos, separadores, y con mucha frecuencia, en el mobiliario. Otra calidad del material es su estrecho vínculo en relación a la sostenibilidad - si se obtiene de un adecuado proceso de plantación, corte y tratamiento, puede ser considerado un bien renovable y de baja emisión de carbono, agregando valor al edificio concluido.
Los recientes episodios de contaminación ambiental en las ciudades chilenas de Quintero y Puchuncaví activaron la discusión sobre el impacto en la salud de quienes viven en las denominadas zonas de sacrificio. En agosto pasado, el periódico chileno La Tercera reportó que estas ciudades de la bahía de Quintero conviven con "15 grandes empresas de energía, químicos y combustibles", incluyendo una fundición, una central de gas natural y cuatro termoeléctricas.
En esa línea, el arquitecto chileno Leonardo Quinteros ha presentado en su proyecto de título la propuesta “Bosque Marino”, una plataforma de descontaminación a partir del cultivo del alga parda biorremediar la bahía, apoyándose en una investigación sobre los posibles métodos de descontaminación y absorción de metales pesados en la bahía, y dilucidaron el potencial del alga parda como biorremediador marino.
Quinteros, ganador del CNPP 2015 y actualmente desarrollando el nuevo edificio municipal de Providencia (Santiago) junto a Tomás Villalón y Nicolás Norero, apoya su proyecto en un plan de descontaminación conocido como FIC Algas, desarrollado por la Facultad de Ecología de la Universidad Andrés Bello (UNAB) junto al Gobierno Regional de Valparaíso. FIC Algas
La modernización de Bogotá entre 1940 y 1970 captada en reportajes fotográficos urbanos y arquitectónicos, ha sido consignada en diversos libros, revistas y fotolibros de la época, así como también en imágenes de archivos públicos y privados de la ciudad. Todas estas tomas revelan una aproximación intencionada, e incluso crítica, de cómo la arquitectura moderna reconfiguró los centros de las ciudades y puso en relación los nuevos edificios y espacios urbanos con el paisaje urbano existente.
Cuando se trata de analizar el impacto de la fotografía desde la calle, es necesario hablar de Leo Matiz, Armando Matiz y Hernán Díaz. Estos tres fotógrafos han retratado personajes, acontecimientos y la vida urbana de Bogotá. Aquí hemos destacado y seleccionado, dentro de su amplia producción, sus tomas de calles, plazas, cruces y edificios representativos de la ciudad, lugares emblemáticos o anónimos que a través de la fotografía consolidan el patrimonio moderno en la memoria colectiva, y donde la arquitectura y los espacios urbanos son protagonistas de las escenas
En esta edición de Bogotá en la mirada de 10 fotógrafos conoceremos el legado de Armando Matiz:
Tras evaluar 94 postulaciones de todo Colombia, ArchDaily anunció los seis proyectos ganadores de la tercera convocatoria ArchDaily de Tesis de Grado en Colombia. La selección a cargo de nuestro jurado editorial incluye obras construidas, investigaciones históricas y planes maestros: desde un prototipo residencial rural hasta una acabada investigación sobre el Edificio de Renta, popular formato residencial bogotano entre los años 40 y 70.
En esta edición incorporamos una nueva instancia de evaluación: un segundo jurado integrado por arquitectos de alto nivel en Colombia se encargó de elegir el Gran Ganador 2018. Los integrantes fueron Lina Toro, Carlos Cano (OPUS, Medellín) y Jorge Noreña (Ruta 4, Pereira).
"Si bien la arquitectura requiere rigor, dedicación y habilidades comunicativas, también requiere consolidar vínculos con el urbanismo y el paisaje, igualmente con profesiones que hacen viables las ideas transformadoras", comenta Carlos Cano en la evaluación del jurado, que te invitamos a conocer a continuación.
En Brasil, el mercado inmobiliario y la demanda de vivienda disminuye cada vez más la superficie de los departamentos. En este sentido, el diseño en planta pretende abordar una solución funcional y confortable para sus habitantes, desafiando a los arquitectos a pensar formas de convertir esta situación en algo favorable.
Seleccionamos diez proyectos brasileños que lidian con esta pequeña escala y sirven como referencia en el momento de enfrentar esta tarea. Revisa las obras en conjunto a sus planimetrías, a continuación.
Durante los años de universidad en Arquitectura, los estudiantes y profesionales adoptan una serie de metodología como experimentación de las soluciones del objeto arquitectónico a ser materializado.
Un formato cotidiano es el modelo físico que, desde el punto de vista proyectual, tiene como objetivo simular relaciones espaciales, considerando volúmenes y planos dispuestos en el diseño, entender el programa y además ensayar sistemas constructivos.
Este artículo se publicó originalmente en Common Edge como "Cómo la 'teoría' arquitectónica desconecta la profesión del público".
Cualquiera que sea la forma (personal, teórica, académica), los arquitectos frecuentemente se desvían hacia el ámbito filosófico cuando tienen que defender decisiones de diseño subjetivas. Personalmente, esto puede ser justificable. Pero profesionalmente, esta confianza en el giro cuasi filosófico es una de las formas fundamentales en que la arquitectura difiere de otros pilares prácticos de la sociedad, como el derecho, las finanzas o la medicina. Esas disciplinas se basan en estructuras de conocimiento (precedente o normativa, economía y ciencia, respectivamente) que median entre las decisiones profesionales y el juicio subjetivo.
Esta semana presentamos una selección de las mejores capillas publicadas anteriormente en nuestro sitio. Son un conjunto de proyectos que revelan diversas formas de diseñar un pequeño espacio sagrado. Para darte ideas de cómo crear atmósferas, integrar distintos materiales y hacer uso adecuado de la luz, presentamos 32 ejemplos notables.
Fuertemente influenciados por el modernismo, junto con la contribución de obras de LeCorbusier, la arquitectura contemporánea en India refleja una búsqueda de identidad que mezcla tradición y referencias occidentales. Usando principalmente materiales locales como el ladrillo, concreto y piedra, esta arquitectura se destaca por tener un alto impacto visual.
La madera, al ser más escasa, se utiliza principalmente en detalles y acabados en lugar de las estructuras principales. De esta manera, algunos arquitectos de la India han logrado equilibrar con gracia el uso del hormigón y la madera en un gesto suave que evoca elegancia y texturas ásperas.
A continuación le presentamos algunos de los mejores ejemplos de arquitectura india contemporánea que han utilizado el concreto y el hormigón de una manera armoniosa y atractiva.
.jpg?1540930206 "MAXXI Museum / Zaha Hadid Architects. Image © Iwan Baan")
.jpg?1540932376)
