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Arquitectos: Cochin Creative Collective
- Área: 268 m²
- Año: 2024
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Fotografías:Syam Sreesylam, Naresh Andnayan

Descripción enviada por el equipo del proyecto. En la ciudad de Bangalore, se nos presentó una estructura de concreto moderna y modesta de 40 años, situada a la sombra de un gran árbol de lluvia. En la tipología típica de un terreno urbano, el edificio estaba cercado a ambos lados por edificios adyacentes, dejando solo la calle al frente y el cielo arriba, libres para crecer. La posibilidad de un edificio planificado en niveles intercalados se presentó a partir de esta inminente verticalidad.

La expresión de la verticalidad adoptó la forma de un llamativo tejado de cristal montado sobre el edificio en una oda al árbol de lluvia del exterior, imitando a menudo la suave luz moteada a través de la copa del árbol. Además, la operación de consagrar el tejado añadió una superficie muy necesaria para los comedores, lo que hizo que el edificio fuera comercialmente viable y que su valor inmobiliario subiera en comparación con los sitios de la zona urbana de Bangalore. La cubierta se ancló estructuralmente al suelo mediante una columna vertical, uniendo al mismo tiempo las mesas comunitarias de cada nivel y convirtiéndose en un elemento estético. Gracias a los añadidos estratégicos, el edificio se ha extendido hacia el cielo y la calle, maximizando el espacio y el aprovechamiento de la superficie.




La calle se introduce en el edificio con un umbral modificado que hace las veces de barrera vegetal y mostrador de cafetería: un patio delantero activado. La baranda del balcón del primer piso se transforman en una mesa alta que ofrece otro mirador a la calle. Temáticamente similar a la primera versión de Just Loaf, invocamos la claridad simplista de los espacios servidos y sirvientes; segregando ambos de forma idéntica en todas las plantas. La unión de las mesas comunitarias se acentúa aún más con el caprichoso uso de superficies espejadas para duplicar el espacio y crear la ilusión de un volumen continuo. La columna también refleja la naturaleza lúdica y kitsch del diseño y se convierte en un elemento de iluminación ambiental que cambia constantemente, bañando los interiores con estallidos de color pop. Una vez más, para dar mayor libertad de diseño a los clientes, la columna se transforma de iluminación cotidiana estándar a versiones festivas y extravagantes durante Halloween o Holi.



La elección de colores parece evocar la vibrante cultura de los pubs de Bangalore, mientras que el suelo a cuadros blancos y negros recuerda a los diners americanos. Dentro de las limitaciones de un espacio reducido, la paleta de materiales consigue ampliar y realzar el volumen interior, engañando a menudo a los clientes para que experimenten una habitación engañosamente espaciosa. La continuidad de los mismos materiales en el exterior y el uso inteligente del cristal crean una unión sin fisuras de los espacios interiores y exteriores. La idea de una mesa comunitaria en constante despliegue se articula mediante perforaciones en la losa del piso que interconectan los volúmenes verticales de manera dramática.

La luz natural se filtra en los niveles inferiores, que de otro modo habrían quedado poco iluminados. Incluso en el nivel más bajo, los clientes tienen la rara oportunidad de ver el cielo a través de la perforación en la columna y leer el paso del tiempo a lo largo del día. Para un espacio sin adornos, las sombras cambiantes y la luz menguante se convierten en ornamentos, un juego espacial performativo. Como un cuadro impresionista, el follaje del árbol de la lluvia se convierte ahora en una exposición permanente en el techo de cristal. Elementos recurrentes de proyectos pasados y presentes reaparecen en el lienzo del café, una representación gráfica de objetos descontextualizados que encuentran un nuevo significado en el espacio.
