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1000 Siluetas en alta resolución para tus renders y visualizaciones, con código de descuento de ArchDaily

La firma creativa sueca Studio Esinam ha lanzado un nuevo paquete desde su tienda de recortes, que ofrece una ayuda a los arquitectos y diseñadores que buscan animar los renders y las visualizaciones. Los productos del estudio se hacen en Suecia con énfasis en materiales ecológicos.

El paquete digital, que contiene una mezcla diversa de 1000 recortes, fue creado para cubrir una variedad de escenarios en la vida diaria, que incluyen ciclismo, familias, niños, empresarios y personas vestidas durante todas las temporadas. Esta semana, a los lectores de ArchDaily se les ofrece un descuento de £ 400 en el paquete que cuesta £ 695 utilizando el código de descuento ARCHDAILYSPECIAL al momento de pagar aquí.

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Japan House en São Paulo de Kengo Kuma y FGMF, por FLAGRANTE

El arquitecto y fotógrafo de arquitectura Romullo Fontenelle, del estudio FLAGRANTE, compartió con nosotros una serie de fotografías de Japan House en São Paulo, un proyecto de Kengo Kuma en sociedad con la oficina paulistana FGMF.

El proyecto es una iniciativa del gobierno japonés que busca "lanzar una nueva mirada sobre el Japón contemporáneo". Inaugurada en 2017, Japan House tiene como objetivo combinar arte, tecnología y negocios para ofrecer a los visitantes una traducción del Japón del siglo XXI.

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¿Qué es el confort visual y cómo aplicarlo en la arquitectura?

Los arquitectos somos cada vez más conscientes de nuestra influencia en el bienestar y la buena salud de los usuarios de nuestros proyectos. La iluminación natural –y su correcto equilibro con la iluminación artificial– es un factor esencial a considerar en favor del confort visual de los espacios interiores. Pero, ¿sabemos manejarla correctamente?

Hua Zhang: “No tengo competidores porque mis proyectos son únicos”

El siguiente extracto de mi reciente entrevista con el arquitecto Zhang Hua, con sede en Tianjin, continúa una serie de conversaciones en curso que he estado realizando durante mis frecuentes viajes a China. Zhang Hua dirige su estudio de diseño, Zhanghua Architects, que forma parte del Instituto de Investigación de la Universidad de Tianjin. El trabajo del profesor sigue su teoría sin compromiso de generación de formas, que se basa en el deseo de capturar la progresión de los procesos de transformación. En sus muchos proyectos construidos, el arquitecto examina y expresa tales transformaciones formales, como pasar de algo básico a complejo o de monolito a disperso. La atención se centra en el estado de transformación en sí mismo, cómo una forma está cambiando y se transforma de un estado a otro. Hablamos con Zhang Hua a través de un intérprete en el instituto, con media docena de jóvenes arquitectos e investigadores de su estudio, sentados y tomando notas.

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José Cubilla, Entre Nos Atelier y Pico Colectivo, arquitectos confirmados en XVI TSL Costa Rica 2019

En abril próximo Costa Rica recibirá por primera vez el Taller Social Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura (XVI TSL), evento a cargo de la Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA) y la organización local Estudiantes de Arquitectura en Movimiento (EAM), junto al respaldo académico de la Universidad de Costa Rica.

Bajo la temática Conocimientos situados, el TSL Costa Rica 2019 recibirá entre el 11 y el 21 de abril a 210 personas de 18 países latinoamericanos y una delegación europea. En ese periodo estudiantes y arquitectos jóvenes trabajarán codo a codo en una serie de talleres constructivos a realizarse en dos comunidades de Santa Cruz, localidad conocida en el país centroamericano como la "ciudad folclórica".

30 Esquemas y detalles constructivos para una arquitectura sustentable

La concepción de lo sustentable en la arquitectura se fundamenta a partir de lo ambiental y lo sostenible. Los múltiples enfoques con los que se aborda el diseño proyectual a partir del concepto de sustentabilidad, han permitido configurar una diversidad de espacios habitables con mejores rendimientos respecto a otros tipos de aproximaciones proyectuales.

Los beneficios de la incorporación de vegetación -tanto en fachadas como en cubiertas-, los estudios en relación al diseño bioambiental y los sistemas constructivos -respecto a lo material y su manufactura- otorgan una serie de cuestiones que permiten considerar al diseño sustentable como un factor determinante en la búsqueda de edificaciones que ayuden a mejorar las condiciones de vida y sean respetables con el entorno natural. 

Conoce una recopilación de 30 esquemas y detalles constructivos de proyectos que se destacan por su abordaje en lo sustentable.

Conoce la propuesta construida del Concurso Arquine No.21 | Pabellón Mextrópoli 2019

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Tezontle Ludens es el nombre del proyecto ganador del Concurso Arquine No.21 | Pabellón Mextrópoli 2019 el cual se inauguró el pasado viernes 8 de marzo en la Alameda Central de la Ciudad de México junto con una serie de pabellones que buscaron activar el espacio público. El pabellón construido por Factor Eficiencia y diseñado por Suma Estudio | Roberto Aguilar, Diego García, Fernando Franco, Diego Aguilar y Jalil Miguel fue descrito por el jurado como "una experiencia lúdica sencilla, bien narrada, que se materializa en un espacio ligero y en una apuesta por la sutileza. El proyecto se logra comunicar con esa misma claridad, sin excesos discursivos ni de justificaciones."

Vida, muerte y renacimiento en el muelle de Hastings

La historia del muelle de Hastings es incierta. A un lanzamiento de piedra del campo de batalla que definía la historia inglesa, el muelle se abrió al público en 1872. Durante décadas, la estructura -una exuberante diversidad de decoración de la época victoriana- entretuvo al público costero, pero para el nuevo milenio había caído en mal estado. En 2008 se cerró el muelle, un cierre que se hizo aparentemente irreversible cuando dos años más tarde se quemó.

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Maestros de la arquitectura eligen los 100 mejores edificios del siglo XX

Medio centenar de los mejores proyectistas del momento -acudiendo a la llamada del ‘Now Institute’ y de su director Thom Mayne- fueron convocados para valorar la huella arquitectónica del pasado siglo. ¿El objetivo? Realizar una lista cerrada de 100 edificios que configuren, a su parecer, las 100 realizaciones arquitectónicas más reseñables del siglo XX. Figuras como Tadao Ando, Steven Holl, Richard Rogers, Kazuyo Sejima, Toyo Ito, Rafael Moneo, Kengo Kuma, Denise Scott Brown, y otros tantos, conformaron en esta ocasión el jurado de votación.

La renovación de Renzo Piano para los Museos de Arte de Harvard

Diseñar un nuevo museo de arte para la Universidad de Harvard presenta requisitos que suenan como parte de un currículo universitario en sí mismo. El programa se presta al tipo de espacios luminosos que los arquitectos sueñan con crear; no sólo eso, el sitio del campus promete un tráfico constante y comprometido. Pero, a pesar de todas las ventajas aparentes, el camino hacia la realización de los Museos de Arte de Harvard fue complejo - uno que en última instancia tomó seis años para que se realizara.

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21 ejemplos de celosías en México y sus diferentes aplicaciones

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Las celosías son un elemento arquitectónico que se ha utilizado desde tiempos muy antiguos para crear barreras sutiles entre el interior y el exterior. Su uso y diseño se ha diversificado a lo largo de los años mediante las investigaciones y la tecnología con la que se aplican estos elementos permitiendo construir desde una pequeña ventana hasta fachadas completas y pabellones que parecen que parecen flotar.

Sabemos que México es uno de los países con los climas más diversos por lo que el uso de las celosías se posiciona más fuerte dentro del gremio, además de que se trata de un tema cultural puesto que las construcciones en zonas rurales lo han adoptado desde hace mucho tiempo, demostrando su belleza y utilidad. Es por eso que hicimos una recopilación de 21 celosías en proyectos mexicanos para que te inspires con sus diversas aplicaciones. Sigue leyendo para conocerlos.

Conoce el nuevo proyecto argentino de Moarqs para Ochoquebradas

A tan solo dos horas de Santiago, se encuentra la localidad de los Vilos, y allí un emprendimiento que ofrece reconectarse con la naturaleza y la arquitectura. Se trata del proyecto Ochoquebradas. Dentro de un extenso predio con vista al mar se emplaza el Plan Maestro, donde reconocidos arquitectos proyectaron casas de fin de semana. La nueva casa que se incorpora al Plan fue realizada por la oficina de arquitectos argentinos, Moarqs.

Fieles al espíritu del lugar, los arquitectos decidieron generar una arquitectura con el mínimo impacto en el suelo posible, incorporando las bondades del paisaje mediante patios y grandes vanos.  

A continuación la descripción de los autores

30 baños abiertos: incorporando la brisa y la naturaleza en el espacio privado

El espacio privado generalmente se asocia con ocultar lo que pasa en su interior, garantizando a las personas la posibilidad de tener ciertos momentos de intimidad. Habitualmente, los baños han sido diseñados con este propósito, reduciendo sus aberturas al mínimo o –algunas veces– eliminándolas por completo. 

Sin embargo, al ser un espacio tan importante dentro de un edificio, siempre ha sido objeto de nuevas exploraciones por parte de los arquitectos. Una de ellas es la opción de desdibujar los límites de la privacidad –sin perderla–, abriéndolos totalmente al exterior y permitiendo el paso de la brisa. ¿Cómo se siente esta nueva experiencia? Revisa 30 baños abiertos que juegan con el sentimiento del exhibicionismo, sin revelar completamente lo que está sucediendo adentro.

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Atelier Deshaus transforma el frente de Shanghai con tres proyectos culturales

En una escena creativa que ya está llena de talento e innovación, se destacan las obras de Atelier Deshaus en China. Sus proyectos, a menudo renovaciones de espacios existentes, no siguen reglas particulares de estilo establecidas por otros o incluso por ellos mismos. Sin embargo, estas obras se unen de forma sutil y enigmática con la experiencia del espacio en los entornos urbanos cambiantes del país.

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Vivienda rural sostenible y productiva en Colombia, por Espacio Colectivo Arquitectos + Estación Espacial Arquitectos

Vivienda rural sostenible y productiva en Colombia, por Espacio Colectivo Arquitectos + Estación Espacial Arquitectos - Image 17 of 4
Cortesía de Espacio Colectivo Arquitectos + Estación Espacial Arquitectos

Frente al desafío de diseñar unidades habitacionales para las zonas rurales del sur de la ciudad de Bogotá, la Sociedad Colombiana de Arquitectos llamó a participar con propuestas que plantearan soluciones tecnológicas y espaciales; no que solo permitan el desarrollo de formas de productividad y crecimiento viable, sino que apliquen criterios de sostenibilidad, eficiencia y confort.

Considerando la adaptabilidad de la arquitectura de la unidad a los terrenos situados en tres geografías variables y características del paisaje andino, el jurado le otorgó el primer lugar al equipo de FP Arquitectura y el segundo lugar a Espacio Colectivo Arquitectos + Estación Espacial Arquitectos. Conoce este último en detalle bajo las palabras de sus autores, a continuación.

Nuevo documental sobre el fotógrafo portugués Fernando Guerra sigue su viaje a través de la arquitectura

"The Flying Photographer" es el nombre del documental que mostrará Sara Nunes (directora de cine arquitectónico de Building Pictures) después del asombroso viaje de Fernando Guerra durante un año para obtener las mejores fotografías de arquitectura de todo el mundo. La película será estrenada en el 'Arquitecturas Film Festival' en el Cine San Jorge de Lisboa.

SOM presenta exhibición en la Ciudad de México: Arte + Ingeniería + Arquitectura

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SOM: Arte + Ingeniería + Arquitectura, es una exhibición que abre sus puertas en el Antiguo Colegio De San Ildefonso en la Ciudad de México. Presentada en conjunto con MEXTRÓPOLI, el festival global de arquitectura y urbanismo organizado por la revista Arquine, la exposición cubre un exhaustivo compendio de la práctica de ingeniería estructural de SOM y su integración con el diseño arquitectónico de la misma, así como la vasta tradición colaborativa con las artes visuales.

Vidrio en la arquitectura comercial: Textura, brillo y color

Hoy en día, las nuevas tecnologías para el tratamiento del vidrio entregan nuevas formas de utilizar este material en la arquitectura. Aplicado en interiores, específicamente en tiendas minoristas, el vidrio en sus diferentes texturas, colores, y niveles de transparencia pueden permitir la visualización de ciertos productos, ocultar áreas privadas sin obstruir el paso de la luz, y atraer la atención de los clientes como puntos focales, entre muchos otros usos.

Revisa, a continuación una selección de aplicaciones del vidrio en proyectos comerciales.

¿Qué es la belleza en la arquitectura hoy en día, y por qué le tenemos miedo?

Este artículo se publicó originalmente en CommonEdge como "The 'B' Word: How a More Universal Concept of Beauty Can Reshape Architecture.".(La palabra 'B': cómo un concepto más universal de belleza puede reformar la arquitectura".)

10 estructuras de madera por estudiantes en Hello Wood Argentina 2019

Estudiantes, arquitectos y diseñadores se reunieron a principios de marzo con motivo de hacer realidad sus proyectos en madera para la tercera edición de Hello Wood Argentina.

La temática elegida para el 2019 fue “un espacio de contención, un espacio con-tensión":

Llevar nuestras capacidades al límite implica necesariamente lograr la tensión necesaria para que nuestras destrezas surjan y sean puestas en crisis.

Conoce los proyectos construidos en esta edición, a continuación. 

Mariam Kamara: 'La arquitectura por sí sola no puede hacer un mundo más justo, pero sí podemos contribuir con acciones específicas'

Mariam Kamara es fundadora y directora de Atelier Masōmī en Niamey, Níger, un estudio de arquitectura cuyos intereses yacen en diseñar soluciones relevantes a problemas espaciales inherentes al mundo en desarrollo, de manera cultural, histórica y climática. Es miembro fundador de la oficina colaborativa united4design en Seattle, desde donde trabajó en dos grandes proyectos en el oeste de África. Comenzó en la primavera de 2017 su mandato como Profesora Asociada Adjunta de Estudios Urbanos en la Universidad de Brown.

Resultados del noveno taller de diseño arquitectónico 'Vivienda Unifamiliar' por Cota Paredes Arquitectos

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El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, concluyó su octava edición invitando a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar un Proyecto de Vivienda Unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online.

Apoya la iniciativa de Comunal Taller de Arquitectura: 'Escuela Rural Productiva', arquitectura por y para todos

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Comunal Taller de Arquitectura es conocido por participar en proyectos sociales que involucran a comunidades desfavorecidas. Los recién reconocidos como voces emergentes en la arquitectura americana por The Architectural League se encuentran colaborando actualmente con alumnos del Bachillerato Rural Digital No.186 para dotarles de una escuela y puedan continuar sus estudios. El diseño colaborativo es uno de los principios que defiende Comunal, es por esto que previamente abrieron una campaña de donaciones para completar la Primera Etapa Escuela Rural Productiva / Bachillerato Rural Digital No.186 + Comunal Taller de Arquitectura y en esta ocasión, han iniciado una nueva campaña de donaciones para poder completar la segunda etapa y así poder materializar las aspiraciones de esta comunidad y que la arquitectura pueda ser construida por y para todos.

Conoce más sobre la evolución de este proyecto y detalles de cómo puedes ser parte de él a través de la voz de Comunal Taller de Arquitectura:

18 espectaculares fotografías reconocidas en los AIA Los Angeles Photography Awards

La edición de Los Ángeles del Instituto Americano de Arquitectos ha anunciado a los ganadores de sus Premios de Fotografía de Arquitectura 2019. Las 18 imágenes, otorgadas en los niveles de Honor, Mérito y Citación, fueron seleccionadas de 450 presentaciones de calidad estelar, un aumento doble en la edición de 2018.

Los premios se fundaron como una "celebración del uso de la arquitectura como un tema para hacer arte, en lugar de una fotografía como una herramienta documental". Reconociendo a los individuos que buscan comunicar las obras de los arquitectos, los premios "celebran el ojo del fotógrafo, la habilidad y el talento para expresar la naturaleza trascendental del espacio."

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