Arquitectos: Bergmeister Wolf architekten Ubicación: Pontives, Italia Colaboradores: Roland Decarli, Peter Reichhalter Cliente: Ulrich perathoner kg-sas Construcción: 2011 – 2012 Superficie Terreno: 1.801 m2 Superficie Construida: 2.708 m2 Fotografías: Günter Richard Wett
En un terreno excepcional – en los alrededores de Pontives, Italia – era el lugar más lógico para la nueva construcción para los escultores en madera de Ulrich Perathoner. El nuevo edificio debería destacar la larga tradición de artesanía Gröden y la madera como material. La identidad corporativa del tallado en madera debe ser expresada exteriormente, así como interiormente: en este edificio valiosos objetos de arte se producen. El edificio debe tentar a los transeúntes a detenerse y despertar su interés.
Nos inspiramos sobre todo en las herramientas del tallador en madera y entusiasmamos con sus habilidades técnicas. Así surgió la idea básica y la planimetría absorbió la pasión del tallador de madera. A partir de un bloque de madera en bruto esta básica idea se desarrolló aún más. El tratamiento de la madera, el surgimiento de los cortes ha sido el tema central. Con las caras de la madera, el movimiento deseado en la arquitectura es expresado. El edificio tiene la impresión de una fachada viva, el movimiento, los constantes nuevos puntos de vista, el cambio de color de la madera se hacen claramente visibles. Es parte de los cambios durante el proceso artístico de los artesanos. La fachada también aparece así: un movimiento, una curva, un pliegue, un cambio. El edificio despierta la curiosidad por los pliegues, cortes y aberturas. Era un aspecto central crear una sola fachada en este núcleo de alto tráfico, transformar las fachadas, de 4 o 5 a una sola.
En la exposición, tres artistas (Katharina Grosse, Henrique Oliveira y Barry Underwood) han puesto en duda la lógica de la creación de Moussavi a través de adiciones, sustracciones o alteraciones totalmente deliberadas dentro de la arquitectura, para fortalecer la conexión de los espectadores y la conciencia de su entorno espacial. Por ejemplo, la adición de Underwood incluirá una serie de fotografías que documentan el proceso de la construcción del edificio con instalaciones de luz temporales; Grosse creará una pintura de tres pisos de alto, para cubrir el shaft del ascensor y Oliveira creará un ambiente de la tipo cueva hecho a partir de materiales recogidos de las calles de São Paulo, lo que sugiere un crecimiento orgánico o invasión parasitaria.
Esperamos a ver el edificio terminado a finales de este verano y esperamos que todos en el área sean capaces de disfrutar de la exposición inaugural ligada de manera tan armoniosa con la arquitectura del museo.
